BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Associazione Scimmie Nude - ECPv6.16.5//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Associazione Scimmie Nude X-ORIGINAL-URL:https://www.scimmienude.com X-WR-CALDESC:Eventi per Associazione Scimmie Nude REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Rome BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20130331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20131027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20140330T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20141026T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20150329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20151025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20160327T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20161030T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20150324T204500 DTEND;TZID=Europe/Rome:20150329T220000 DTSTAMP:20140930T130921Z CREATED:20140930T130921Z LAST-MODIFIED:20140930T130921Z UID:2022-1427229900-1427666400@www.scimmienude.com SUMMARY:CROMOSOMIE a Milano DESCRIPTION:La compagnia “Scimmie Nude” torna al Teatro della Contraddizione di  Milano con  il debutto di un nuovo spettacolo \ne conferma un rapporto di ospitalità artistica che prosegue ininterrotto dal 2008. \nCROMOSOMIE \nViaggio sui generi(s) \nPer maggiori informazioni sullo spettacolo: https://www.scimmienude.com/cromosomie/ \n  \nUno spettacolo di Gaddo Bagnoli \nCon Andrea Magnelli \nMusiche originali Sebastiano Bon e Francesco Canavese \nCostumi Ilaria Parente \nFoto Margherita Busacca \nVideo Lisa Cerri \nProduzione Scimmie Nude (2015) \nDEBUTTO MARZO 2015! \nin scena DA MARTEDì 24 A DOMENICA 29 MARZO  \nore 20.45 \nTEATRO DELLA CONTRADDIZIONE \nvia della Braida 6\, 20122  – Milano | MM3 Porta Romana – tram 16/29/30 \nIngresso € 15\,00 – ridotto 12 euro \ninfo  e prenotazioni: tel 02 5462155 \ninfo@teatrodellacontraddizione.it  – www.teatrodellacontraddizione.it \n  \nCromosomie è il risultato di una intensa ricerca attraverso le differenze\, le similitudini\, le incompatibilità e le complementarietà che esistono tra i sessi umani. Le Scimmie Nude presentano uno spettacolo che si sviluppa al limite tra scienza e poesia. \nConfermando la vocazione allo studio dell’animale uomo\, Gaddo Bagnoli dirigerà Andrea Magnelli attorno ad un tema che ancora presenta\, nell’incontro-scontro tra vari generi sessuali\, dispute e zone d’ombra. \nIl lavoro della compagnia vuole infatti indagare sulle presunte differenze che mai più d’oggi hanno cancellato i ‘confini’ del maschio e della femmina\, sviluppando alternative sociali e genetiche che proiettano la nostra società verso un incerto futuro di comportamenti\, reazioni\, modalità e strutture di vita\, ancora lontani e difficili da comprendere. \nUno spettacolo che mostra tutti i limiti e le qualità della nostra fragile umanità attraverso il gioco di attrazione e riproduzione in un continuo confronto con la nostra natura biologica. Un percorso vivo che si concretizza sulla scena solamente attraverso il corpo/voce dell’attore\, lo spazio e pochi oggetti simbolici\, interessante per il rigore scientifico ed appassionante per il cuore poetico che lo pervadono\, una analisi interiore ed esteriore che riesce anche ad essere comica nel confronto tra l’Uomo e quel cromosoma “Y” che fa la differenza. URL:https://www.scimmienude.com/event/cromosomie/ CATEGORIES:Spettacoli Scimmie Nude END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20150307T153000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20150308T190000 DTSTAMP:20150203T163023Z CREATED:20150203T163023Z LAST-MODIFIED:20150203T163023Z UID:2373-1425742200-1425841200@www.scimmienude.com SUMMARY:SEMINARIO CON CLAUDIA FRANCESCHETTI a Brescia DESCRIPTION:SEMINARIO TEATRALE \nCondotto da Claudia Franceschetti – Scimmie Nude \nBREVE PERCORSO DI FORMAZIONE PRATICA SULLA METODOLOGIA SCIMMIE NUDE \n \nSabato 7 marzo: 15.30-19.30 \nDomenica 8 marzo: 11.00-19.00 \nBRESCIA \n Aità spazio prove \n  \nDopo lo spettacolo “Danza alla Rovescia” del 21 e 22 febbraio\, Aità continua la sua ospitalità verso Scimmie Nude accogliendo un seminario della compagnia. A condurlo sarà Claudia Franceschetti\, attrice dello spettacolo\, che proporrà un assaggio pratico della metodologia teatrale di Scimmie Nude\, affinata negli anni dal Direttore artistico Gaddo Bagnoli. \nLe Scimmie Nude fondano la loro metodologia su di un’ attenta scelta operata tra le più avanzate tecniche di recitazione teatrale di tutto il novecento: la Biomeccanica di Mejerchol’d\, il teatro fisico di Grotowski e la pratica d’uso dei centri di Gurdjieff\, nonché l’opera scientifica del filosofo William James e la poetica di Antonin Artaud. Metodologia alla base della creazione degli spettacoli della compagnia e a fondamento della pedagogia portata avanti alla Scuola di Teatro Scimmie Nude. \nIn 11 ore di lavoro\, si verrà avviati ad una pratica di allenamento fisico vocale dell’attore\, ad un sistema di organizzazione del movimento e dell’azione scenica\, all’apertura emotiva e al metodo di recitazione. Un’esperienza umana e artistica che si forma nel rigore e nella disciplina: un’educazione al lavoro del teatro\, alla sua specifica sensibilità e intelligenza. \nIl breve percorso prevede un training fisico e vocale: il corpo\, che è il primo strumento dell’attore\, verrà studiato per scoprirne le specificità\, i limiti e le potenzialità. La voce verrà approcciata come suono puro canalizzato e si proverà a scoprire le sue peculiarità materiche e spaziali\, insieme all’esperienza dei vari risuonatori del corpo. \nSi approcceranno il movimento e l’azione scenica secondo i principi biomeccanici: il corpo voce proverà ad imparare a muoversi\, agire e relazionarsi in maniera organizzata in uno spazio scenico. \nL’allievo attore poi verrà messo a confronto con le emozioni: l’indagine sul corpo-voce condurrà infatti ad una scoperta e ad un utilizzo più consapevoli della propria interiorità\, in relazione anche allo spazio\, ai compagni e al pubblico. \nUn’interiorità vibrante che l’allievo comincerà ad imparare a collocare in un rapporto preciso con il corpo e la mente e che si formalizzerà in una tecnica di recitazione precisa fondata sul riconoscimento e sull’organizzazione dei nostri meccanismi reattivi. \nARGOMENTI  DI INDAGINE: \nIL CORPO: l’attore atleta e il corpo disponibile. \nLA VOCE: il respiro e il suono della vibrazione fisica. \nL’IMPULSO: meccanismi reattivi dell’ attore\, attività e passività\, lo stato di apertura continua. \nMOVIMENTO SCENICO: il corpo voce organizzato nello spazio \nRITMO e MUSICALITA’: l’attore che crea e compone come uno strumento musicale. \nIL METODO DI RECITAZIONE : i principi base della recitazione secondo un approccio biomeccanico e l’organizzazione dei meccanismi reattivi dell’Uomo. \n\nSi richiede almeno un anno di formazione teatrale e un breve testo monologico a memoria. \n Il seminario si svolgerà presso Aità\, Contrada delle Bassiche 27/b\, Brescia. \n Per info e iscrizioni: tel 02-45541447 \ninfo@scimmienude.com \nwww.scimmienude.com \nOrganizzazione Scimmie Nude \nin collaborazione con Spazio Aità e Associazione culturale Teatro di Sconfine URL:https://www.scimmienude.com/event/seminario-claudia-franceschetti-brescia/ CATEGORIES:Scuola di Teatro END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20150221T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20150222T223000 DTSTAMP:20141222T152849Z CREATED:20141222T152849Z LAST-MODIFIED:20141222T152849Z UID:243413-1424552400-1424644200@www.scimmienude.com SUMMARY:DANZA ALLA ROVESCIA a Brescia DESCRIPTION:DANZA ALLA ROVESCIA \nInsurrezione fisica \n \n21-22 FEBBRAIO \nORE 21.00 \nBRESCIA \n Aità spazio prove \nContrada delle Bassiche 27/b \nPrenotazione obbligatoria al 333-2804537 \nIngresso 10 euro \n Organizzazione Scimmie Nude \nin collaborazione con Spazio Aità e Associazione culturale Teatro di Sconfine \n\nDANZA ALLA ROVESCIA è ispirato all’opera di Antonin Artaud ed è un omaggio alla sua poetica;  è un viaggio nei percorsi criptici dell’anima fragile e crudele di questo misterioso e meraviglioso autore. \nUn non-luogo\, dove solo un vecchio letto di ferro con una rete elastica\, un secchio e un piccolo sgabello rappresentano tutto il mondo esteriore ed interiore di una donna sola\, alla disperata ricerca di un senso per esistere. \nDANZA ALLA ROVESCIA \nuno spettacolo di Gaddo Bagnoli \ncon Claudia Franceschetti \nmusiche di Sebastiano Bon e Francesco Canavese \ncostumi di Ilaria Parente \nrealizzazione scenografica di Andrea Cavarra \nfoto Margherita Busacca \nvideo Lisa Cerri \nrealizzazione grafica Studio Grafico Image \nproduzione Scimmie Nude (2014) \nPer informazioni sullo spettacolo: https://www.scimmienude.com/danza-rovescia/ \n\nLo Spazio Aità ospiterà anche un seminario della compagnia: a condurlo sarà Claudia Franceschetti che il 7 e 8 marzo  proporrà  un breve percorso di formazione pratica sulla metodologia di Scimmie Nude. \nSEMINARIO TEATRALE \nCondotto da Claudia Franceschetti – Scimmie Nude \n7-8 MARZO \nSabato 7 marzo: 15.30-19.30 \nDomenica 8 marzo: 11.00 -19.00 \nBRESCIA \n Aità spazio prove \nContrada delle Bassiche 27/b \nPer info e iscrizioni al seminario: tel 02-45541447 \ninfo@scimmienude.com \n Organizzazione Scimmie Nude \nin collaborazione con Spazio Aità e Associazione culturale Teatro di Sconfine URL:https://www.scimmienude.com/event/danza-rovescia-brescia/ CATEGORIES:Spettacoli Scimmie Nude END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20150212T170000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20150212T190000 DTSTAMP:20141021T133434Z CREATED:20141021T133434Z LAST-MODIFIED:20141021T133434Z UID:2146-1423760400-1423767600@www.scimmienude.com SUMMARY:LEZIONE PROVA CORSO DI TEATRO RAGAZZI a Milano DESCRIPTION:Con il patrocinio\n \n\n\nTEATRO RAGAZZI \n“Puoi arrivare da qualsiasi parte\, nello spazio e nel tempo\, dovunque tu desideri.” \n \n\nDurata: da febbraio a maggio (15 incontri) \nInsegnante: Lorenzo Cordara \nPartecipanti: ragazzi dai 14 ai 17 anni \nGiorno e orario: giovedì 17.00-19.00 \nLezione prova gratuita e non impegnativa: 12 febbraio 2015 \nSaggio finale: 21 maggio 2015 \nUn corso come momento di gioco\, di confronto con se stessi e con gli altri\, come sostegno alle paure e alle fragilità emotive tipiche di questo periodo di straordinaria rivoluzione che è l’adolescenza\, stimolo per uno sviluppo autentico dei propri desideri grazie alla creatività artistica. \nPer saperne di più: https://www.scimmienude.com/teatro-ragazzi/ \nLa lezione prova è gratuita e non impegnativa: \nVIENI\, PROVA E POI DECIDI SE ISCRIVERTI! \nPer prenotarti: telefona allo 02-45541447 oppure scrivi a info@scimmienude.com URL:https://www.scimmienude.com/event/lezione-prova-corso-teatro-ragazzi/ CATEGORIES:Spettacoli Scimmie Nude END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20150123T140000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20150125T210000 DTSTAMP:20141020T183557Z CREATED:20141020T183557Z LAST-MODIFIED:20141020T183557Z UID:2118-1422021600-1422219600@www.scimmienude.com SUMMARY:SEMINARIO CON MIMMO BORRELLI a Milano DESCRIPTION:LA GRAMMATICA MESSA IN CORPO DELL’ATTORE \nSeminario sul monologo \nCONDOTTO DA MIMMO BORRELLI \n \nDefinito dai critici “il più grande drammaturgo\, capocomico italiano del momento”. \n23-24-25 gennaio 2015 \nOrario: 14.00 – 21.00 \nMilano – Scuola di teatro Scimmie Nude \n  \n“Ogni emozione ha basi organiche”   Antonin Artaud \nLeggi di più: https://www.scimmienude.com/mimmo-borrelli/ \nIl laboratorio è su selezione dello stesso conduttore: \ninvia la tua richiesta e il tuo C.V. a info@scimmienude.com entro il 22 dicembre 2014. \nL’elenco dei candidati ammessi sarà reso noto nei primi giorni di gennaio 2015. \nSono ammessi uditori in un numero limitato. \n Mimmo Borrelli sarà in scena al Piccolo Teatro Studio Melato con lo spettacolo “Malacrescita”  dal 5 al 9 novembre 2014. \nhttp://www.piccoloteatro.org/events/2014-2015/malacrescita URL:https://www.scimmienude.com/event/seminario-mimmo-borrelli/ CATEGORIES:Scuola di Teatro END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20150119T163000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20150119T180000 DTSTAMP:20141104T125144Z CREATED:20141104T125144Z LAST-MODIFIED:20141104T125144Z UID:2192-1421685000-1421690400@www.scimmienude.com SUMMARY:LEZIONE PROVA CORSO DI TEATRO PER BAMBINI a Brescia DESCRIPTION:La Scuola di Teatro Scimmie Nude di Milano \npropone a Brescia un \nCORSO DI TEATRO PER BAMBINI DI ETA’ 6-8 ANNI: \nTUTTI GIU’ DAL PALCO! \n \ndal 19 gennaio 2015 \nogni lunedì \ndalle 16.30 alle 18.00 \nLa prima lezione è di prova\, gratuita e non impegnativa! \nNido Bilingue HAPPY BABY \nVia Foro Boario\, 38 \nBrescia San Polo \nLEGGI DI PIU’: https://www.scimmienude.com/corsi-teatro-brescia/ URL:https://www.scimmienude.com/event/lezione-prova-corso-teatro-per-bambini-brescia/ LOCATION:ddh174 (LEFT) CATEGORIES:Scuola di Teatro END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20150116T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20150116T220000 DTSTAMP:20141113T152354Z CREATED:20141113T152354Z LAST-MODIFIED:20141113T152354Z UID:2211-1421442000-1421445600@www.scimmienude.com SUMMARY:BIANCO E ROSSO a Albairate (Mi) DESCRIPTION:BIANCO E ROSSO \n \ndi Lorenzo Cordara e Samuel Sciarra \nregia di Gaddo Bagnoli \ncon Lorenzo Cordara e Andrea Magnelli \nproduzione Scimmie Nude (2015) \nLo spettacolo debutterà il 16 gennaio 2015 all’interno della rassegna “Incontroscena” ad Albairate (Mi). \nore 21.00 \nAuditorium San Luigi \nPiazza Don Bonati 1 \nAlbairate \nIngresso 5 euro \nLe Scimmie Nude per la stagione 2014/2015  presentano un nuovo progetto speciale\, comico e brillante\, che vede per la prima volta insieme Andrea Magnelli\, attore storico della compagnia Scimmie Nude\, e Lorenzo Cordara\, attore di pluriennale esperienza e dal 2013 insegnante della Scuola di Teatro Scimmie Nude. \nPer informazioni sullo spettacolo: https://www.scimmienude.com/bianco-rosso/ \nPer informazioni sulla rassegna: http://www.teatrodeinavigli.com/programma-2014-2015/ URL:https://www.scimmienude.com/event/bianco-rosso/ LOCATION:ddh176 (RIGHT) CATEGORIES:Spettacoli Scimmie Nude END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141117T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141117T220000 DTSTAMP:20141103T082223Z CREATED:20141103T082223Z LAST-MODIFIED:20141103T082223Z UID:243412-1416254400-1416261600@www.scimmienude.com SUMMARY:A VOLTERRA LEZIONE PROVA CORSO DI TEATRO BASE PER ADULTI DESCRIPTION:A VOLTERRA \nINIZIA IL CORSO DI TEATRO BASE PER ADULTI! \nLEZIONE PROVA Lunedì 17 NOVEMBRE \ndalle 20 alle 22 \nVieni\, prova e poi decidi se iscriverti! \nLuogo: Villa Giardino\, località San Girolamo\, Volterra \nInsegnanti:  Marco Olivieri e Alessandra Bernardeschi \nDa anni le Scimmie Nude hanno scelto la Toscana per i seminari estivi residenziali \ne dall’autunno 2014 la regione del Centro Italia si conferma essere un territorio importante \na tal punto da farne sede anche  di corsi di teatro annuali per l’autunno inverno! \nTEATRO BASE PER ADULTI \nL’infanzia è l’età dell’uomo dove si sviluppa\, nella massima libertà e senza limiti\, l’istinto al gioco. Giocare vuol dire esserci\, stare\, diventare\, condividere regole. Il gioco è anche liberatorio\, svela segreti\, apre alla creatività\, diventa qualcos’altro: espressione\, teatro\, animazione. Recuperare la capacità di giocare è ritagliarsi un momento unico\, tutto per noi. Un tempo magico in cui tutto è possibile e infiniti ed emotivi mondi tornano a vivere senza barriere mentali e pregiudizi. Giocare è ritornare bambini. \nEcco che il fare teatro da adulti diventa l’occasione per riacquistare quella libertà di espressione che avevamo da piccoli e che abbiamo perso nel corso della vita. Giocare a fare Teatro diventa il mezzo per scoprire\, attraverso la conoscenza del proprio corpo\, le potenzialità comunicative in esso racchiuse\, per poi riutilizzarle nel lavoro\, nel tempo libero\, nelle relazioni umane. Questo corso vuole essere innanzitutto un luogo d’incontro e di libertà di esprimersi per dare vita e voce ad ogni parte di sé\, per sperimentarsi senza forzatura\, in modo naturale. Un’occasione per ognuno di ri-conoscersi\, ri-trovarsi e ascoltare e per capire meglio gli altri\, attraverso lo sviluppo della capacità di osservazione. \nAlla fine dell’anno verrà presentato al pubblico un saggio di invenzione creato dai partecipanti come restituzione del lavoro svolto durante l’anno. \nMarco Olivieri comincia la sua formazione teatrale nel 2000 presso la scuola di Campo teatrale a Milano; studia con Lucia Vasini\, Jango Edwards\, Danio Manfredini\, Mariangela Gualtieri\, Gianluigi Gherzi\, Peter Ercolano\, Paolo Zenoni\, Sara Mignoli\, Ian Magilton (Roy Hart Theatre)\, Enrique Pardo (Pantheatre) e principalmente con Gaddo Bagnoli. \nNel 2004 si diploma alla scuola di teatro Quelli di Grock (Milano) e sempre in quell’ anno entra nella compagnia Scimmie Nude partecipando \, con la regia di Gaddo Bagnoli\, agli spettacoli di “Amleto” di W. Shakespeare (2004)\, “Il mare” di Edward Bond (2005)\,“Pauraedesiderio” (2008)\, “Macchine. Sinfonietta per corpi e voci” (2010)\, “Perversioni” (2011)\, “I Cenci” di Antonin Artaud (2011)\, “Alieni” (2012). \nNegli stessi anni partecipa a numerose produzioni per l’associazione Appi e con la regia di Paolo Zenoni (“Un eroe italiano”; “Destinatario sconosciuto”  di Kathrine K.Taylor; “Visita con imprevisto” scritto da Paolo Zenoni; “La sigaretta del presidente” di Giorgio Galli e Paolo Zenoni; “Stringevamo quelle schede come lettere d’amore…”  di Giorgio Galli e Paolo Zenoni; “Non ti ricordi quel mese di aprile” scritto da Paolo Zenoni;  ”Prove per una incoronazione”; “L’Anarchico Bresci”). \nInoltre partecipa allo spettacolo di commedia dell’arte “La Mandragola” per la regia di Gianni Coluzzi. \nDal 2010 collabora anche con il Teatro della Contraddizione di Milano partecipando come attore negli spettacoli “Traum.Naturalia & Artificialia” e “Die Privilegierten” regia di Marco Maria Linzi\, vincitore del Premio Milano per il teatro 2009. \nA Maggio del 2013 partecipa come attore nello spettacolo “Stabat Mater” di Antonio Tarantino al Teatro della Luna di Milano in occasione di “Festival sul palcoscenico”  con la regia di Simona Colombo. \nNell’aprile 2013  alla Fêtes Internationales du Theatre  (Canada)\, lo spettacolo Pauraedesiderio riceve il Premio del Pubblico come migliore spettacolo del Festival. \nHa partecipato a diversi spot pubblicitari ed è esperto nella formazione aziendale\, team building e reading letterari (presentazioni libri\, mostre\, eventi culturali). \nDal 2005  conduce laboratori teatrali presso le scuole statali primarie e secondarie di Milano e provincia; dal 2008 tiene corsi per adulti presso lo spazio Scimmie Nude di Milano e dal 2012 collabora anche con Crapula Teatro nella conduzione di laboratori artistici presso le scuole secondarie e nei centri estivi per bambini delle scuole elementari. \n Alessandra Bernardeschi è attrice e insegnante di teatro; consegue la Laurea in Scenografia presso l’Accademia di Belle Arti di Firenze e comincia nel 1998 la sua formazione teatrale. Studia con F. Cauteruccio a Firenze e si perfeziona poi alla Scuola di Teatro Quelli di Grock di Milano e al Laboratorio Internazionale di G. Cobelli presso il Teatro Metastasio di Prato. \nFrequenta seminari condotti da: Claudio Orlandini\, Gaddo Bagnoli\, Sandhya Nagaraja\, Antonio Viganò\, JulyStanzak\, Giorgio Rossi\, Ivana Petito\, Michela Lucenti\, Compagnia Motus\, Armando Punzo\, Compagnia del Lemming\, Centro internazionale Movimento Danza. \nCome attrice partecipa agli spettacoli: “0070000” e “Alice” con la regia di F. Cauteruccio per la Compagnia Krypton; “Odisseo” con la regia di M. Munaro per il Teatro del Lemming; “Aspettando Godot”  di S. Beckett\, con la regia di Gianfranco Pedullà per il Teatro Popolare d’Arte; “Le porte della percezione” regia di Chiara Macinai per Perelandra Teatro; “Mady.baby.edu” di G. Càrbunariu\, regia di Roberto Valerio\, al  Piccolo Teatro di Milano. \nDal 2000 al 2003 collabora con la Compagnia della Fortezza di Volterra (PI)\, diretta da Armando Punzo\, partecipando allo spettacolo “Nihil\, nulla” – da Hamletmashine di H. Müller\, regia di Armando Punzo\, prod. Biennale di Venezia. \nDal 2000 si occupa anche di pedagogia teatrale con progetti didattici formativi rivolti a insegnanti\, genitori\, bambini (asili nidi\, scuole materne e elementari) e adolescenti\, in scuole primarie e secondarie di ogni ordine e grado\, a Milano\, Pisa e dintorni. \nPer informazioni: \nMarco Olivieri tel 333 – 2499268 \nAlessandra Bernardeschi tel 349 – 5742817 \ninfo@scimmienude.com URL:https://www.scimmienude.com/event/volterra-lezione-prova-corso-teatro-base-per-adulti/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141108T140000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141108T160000 DTSTAMP:20140628T134046Z CREATED:20140628T134046Z LAST-MODIFIED:20140628T134046Z UID:1783-1415455200-1415462400@www.scimmienude.com SUMMARY:SESSIONI DI TRAINING DESCRIPTION:SESSIONI DI TRAINING \nDurata: da novembre a maggio \nInsegnante: Claudia Franceschetti \nPartecipanti:  minimo un anno di formazione teatrale \nGiorno: sabato 14.00-16.00 \nLe sessioni di training teatrale sono incontri  di due ore di allenamento del corpo e della voce\, aperte a tutti\, a frequenza libera\,  prenotazione obbligatoria\, fino ad esaurimento posti. \nGli argomenti di lavoro che verranno affrontati lungo il percorso saranno: \nesercizi di equilibrio\, forza\, coordinazione\, allungamento\, rotazione\, tensione\, torsione; salti\, corse\, camminate; velocità  e immobilità dinamica; organicità e consapevolezza\, direzioni\, geometrie e volumi; ascolto e ritmo. \nRespirazione\, libertà vocale\, apertura vocale\, risuonatori\, sincronia e identità corpo voce\,  voce materica. \nInizio sessioni: sabato  8 novembre URL:https://www.scimmienude.com/event/sessioni-training/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141104T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141104T233000 DTSTAMP:20140619T141729Z CREATED:20140619T141729Z LAST-MODIFIED:20140619T141729Z UID:1728-1415131200-1415143800@www.scimmienude.com SUMMARY:ATELIER SCIMMIE NUDE DESCRIPTION:ATELIER SCIMMIE NUDE \nDurata: da novembre a maggio \nInsegnante: Gaddo Bagnoli \nPartecipanti: per allievi-attori avviati al professionismo e con una solida conoscenza del metodo Scimmie Nude\, selezionati su candidatura \nGiorno: martedì 20.00-23.30 e sabato 14.00-16.00 training con Claudia Franceschetti \nL’ Atelier Scimmie Nude rappresenta il più importante momento d’incontro tra la didattica della scuola e la ricerca della compagnia. \nIl percorso\, che si colloca dopo il triennio della scuola ed è proposto da Gaddo Bagnoli\, direttore artistico della compagnia\,  si prefigge infatti lo scopo di formare giovani attori all’insegna dei metodi di lavoro e dello stile teatrale della compagnia Scimmie Nude; è lo strumento di ricerca didattica e professionale che ogni anno contribuisce all’evoluzione artistica della stessa compagnia. \nObiettivo dell’ Atelier è quello di produrre spettacoli che rappresentino\, attraverso il lavoro degli allievi-attori coinvolti\, i risultati della ricerca teatrale e che forniscano un primo appoggio alla vita professionale dei giovani artisti coinvolti. Per questo gli spettacoli di fine anno saranno avviati alla distribuzione con l’appoggio della compagnia ed il lavoro dei partecipanti. \nE’ del 2010 il lavoro di studio e ricerca sul testo teatrale “I Cenci” di Artaud\, presentato nel 2011 al Festival ExPolis di Milano; \ndel 2012 lo spettacolo “Corpi Senz’Organi”\, proposto nel 2013 a StudiArTeatro\, Festival delle Scuole Teatrali Milanesi alle Officine Creative Ansaldo di Milano. \nDel 2014 è invece “Inferno” dalla Divina Commedia di Dante Alighieri  che verrà riproposto  in una  nuova edizione allo Spazio Scimmie Nude il 10 ottobre in occasione della serata di inaugurazione del nuovo anno scolastico e che verrà distribuito nelle scuole  e nelle biblioteche nell’anno 2014/2015. \nInizio lezioni martedì 4 novembre. \nSu candidatura: invia il tuo cv a info@scimmienude.com URL:https://www.scimmienude.com/event/atelier-scimmie-nude/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141027T180000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141027T193000 DTSTAMP:20141020T161311Z CREATED:20141020T161311Z LAST-MODIFIED:20141020T161311Z UID:2088-1414432800-1414438200@www.scimmienude.com SUMMARY:A VOLTERRA PRESENTAZIONE CORSI E LEZIONE PROVA DESCRIPTION:Scuola di Teatro Scimmie Nude \nA VOLTERRA: \nincontro di presentazione corsi 2014/2015 e lezione prova teatro ragazzi \nLunedì 27 ottobre 2014 \nDalle 18.00 alle 19.30 \nVilla Giardino\, loc. San Girolamo\, Volterra \nIngresso libero \nDalle 18.00 alle 18.30: presentazione corsi 2014/2015 \nDalle 18.30 alle 19.30: lezione prova corso di teatro ragazzi\, per bambini dai 6 ai 13 anni \nLa Scuola di Teatro Scimmie Nude di Milano rafforza le sue radici in Toscana\, da anni sede dei seminari estivi residenziali\, avviando un corso di teatro anche nel periodo invernale. \nDa ottobre 2014 a giugno 2015\, infatti\, Marco Olivieri -attore e insegnante storico di Scimmie Nude- e Alessandra Bernardeschi – attrice e insegnante di pluriennale esperienza- condurranno a Volterra dei laboratori per ragazzi e adulti. \nLunedì 27 ottobre a Volterra ci sarà la possibilità di conoscerli\, avere informazioni sui corsi e  per i ragazzi dai 6 ai 13 anni fare una lezione prova! \nIl Corso di Teatro ragazzi si terrà ogni lunedì dalle 18.00 alle 19.30\, a Villa Giardino\, loc. San Girolamo a Volterra. \nE’ previsto un saggio finale aperto al pubblico\, di restituzione del lavoro svolto durante l’anno. \nhttps://www.scimmienude.com/corsi-in-toscana/ \nPer informazioni: \nMarco Olivieri tel 333 – 2499268 \nAlessandra Bernardeschi tel 349 – 5742817 \ninfo@scimmienude.com URL:https://www.scimmienude.com/event/volterra-presentazione-corsi-lezione-prova/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141026T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141026T180000 DTSTAMP:20140712T213311Z CREATED:20140712T213311Z LAST-MODIFIED:20140712T213311Z UID:1800-1414321200-1414346400@www.scimmienude.com SUMMARY:Prima lezione CORSO DI TEATRO DANZA DESCRIPTION:CORSO DI TEATRO DANZA \n \nDurata: da ottobre a maggio \nInsegnante: Marta Lucchini \nPartecipanti: aperto a chiunque sia interessato al movimento \nGiorno: due domeniche al mese\, dalle 11 alle 17 \nPoiché la danza è “la realizzazione di un sogno attraverso il corpo”\, si deve prima conoscere molto bene il proprio corpo. Quando dico “corpo” mi riferisco ad un corpo totale\, che include tutti i livelli: il bio-scheletro\, lo spirito e l’intuizione. \nMasaki Iwana \nLEGGI DI PIU’: https://www.scimmienude.com/teatro-danza/  URL:https://www.scimmienude.com/event/prima-lezione-corso-teatro-danza/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141016T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141016T233000 DTSTAMP:20140619T143129Z CREATED:20140619T143129Z LAST-MODIFIED:20140619T143129Z UID:243410-1413489600-1413502200@www.scimmienude.com SUMMARY:Prima lezione CORSO DI TEATRO BASE DESCRIPTION:CORSO DI TEATRO BASE \n  \nDurata: da ottobre a giugno \nInsegnante: Lorenzo Cordara \nPartecipanti: allievi senza esperienza teatrale o con un’esperienza limitata nel tempo (6 mesi / 1 anno o esperienze saltuarie) \nGiorno: giovedì dalle 20.30 alle 23.30 + il secondo venerdì del mese dalle 21.00 alle 23.00 con Gaddo Bagnoli \nL’infanzia è l’età dell’uomo dove si sviluppa\, nella massima libertà e senza limiti\, l’istinto al gioco. Giocare vuol dire esserci\, stare\, diventare\, condividere regole. Il gioco è anche liberatorio\, svela segreti\, apre alla creatività\, diventa qualcos’altro: espressione\, teatro\, animazione. Recuperare la capacità di giocare è ritagliarsi un momento unico\, tutto per noi. \nUn tempo magico in cui tutto è possibile e infiniti ed emotivi mondi tornano a vivere senza barriere mentali e pregiudizi. Giocare è ritornare bambini. \nEcco che il fare teatro da adulti diventa l’occasione per riacquistare quella libertà di espressione che avevamo da piccoli e che abbiamo perso nel corso della vita. \nGiocare a fare Teatro diventa il mezzo per scoprire\, attraverso la conoscenza del proprio corpo\, le potenzialità comunicative in esso racchiuse\, per poi riutilizzarle nel lavoro\, nel tempo libero\, nelle relazioni umane. Questo corso vuole essere innanzitutto un luogo d’incontro e di libertà di esprimersi per dare vita e voce ad ogni parte di sé\, per sperimentarsi senza forzatura\, in modo naturale. \nUn’occasione per ognuno di ri-conoscersi\, ri-trovarsi e ascoltare e per capire meglio gli altri\, attraverso lo sviluppo della capacità di osservazione. \nIl Corso di Teatro Base si pone come obiettivo quello di esplorare tutte le potenzialità creative personali inespresse perché non trovano spazio nella quotidianità\, di far riemergere la teatralità che è innata in ogni essere vivente\, la voce originale\, l’espressività del corpo attraverso una sua approfondita conoscenza. \nLa partecipazione al laboratorio permette a chi intraprende per la prima volta un percorso teatrale di avvicinarsi a quest’arte con delicatezza\, per scoprire cosa significa fare teatro in una formula semplice e immediata. \nUn fare teatro in cui tutto risulta estremamente naturale ma in cui tutto è preciso\, frutto di un lavoro minuzioso in cui la disciplina e la concentrazione giocano un ruolo fondamentale\, dal quale non si può prescindere. \nAlla fine dell’anno verrà presentato al pubblico un saggio di invenzione creato dai partecipanti come restituzione del lavoro svolto durante l’anno. \nArgomenti di studio: \nDIZIONE: principi base della dizione italiana. \nIL TRAINING FISICO: studio del corpo\, del movimento\, della respirazione. \nLO SPAZIO SCENICO: relazione con lo spazio e con gli altri; studio della percezione del movimento. \nIL TRAINING VOCALE: la voce come azione fisica. \nL’ATTIVITA’ SENSORIALE: la sorprendente riscoperta dei nostri 5 sensi \nLA CREATIVITA’ e LA COMUNICAZIONE: studio delle relazioni umane attraverso la purezza della comunicazione non verbale. \nELEMENTI DI IMPROVVISAZIONE CREATIVA: primi approcci all’improvvisazione come gioco creativo. \nCurriculum Vitae: \nLorenzo Cordara è attore\, regista e insegnante. \nComincia la sua formazione teatrale  nel 1999 presso la scuola di teatro Quelli di Grock  di Milano. \nA iniziali collaborazioni con I Legnanesi  e a trasmissioni televisive di cabaret\, sostituisce una solida formazione teatrale e prosegue gli studi con Mamadou Dioume\, Arianna Scommegna\, Odin Teatret e principalmente Gaddo Bagnoli. \nDal 2005 è insegnante presso la scuola di teatro per adulti “L’Iperbole del teatro” e dal 2011 segue Gaddo Bagnoli nei laboratori estivi residenziali. \nEsperto anche di teatro ragazzi\, tiene laboratori teatrali presso scuole materne\, primarie e secondarie; forti sono le collaborazioni con le Amministrazioni comunali  per la conduzione di centri estivi diurni di animazione. \nCome attore partecipa a numerosi spettacoli \, tra cui si ricordano: “Grand’Otello” (2005)  e “Il Bianco e il Rosso” (2009)\, entrambi con la regia di G. Bagnoli  per Crapula Teatro; “Orfeo” di Poliziano (2007)  e “Su e giù” (2008) sempre con Crapula Teatro. \nCon il Teatro Potlach e la regia di Pino Buduo  prende parte  a “Il conte di Geraci” (2006) e “Città invisibili” (2007). \nE’ del 2011 lo spettacolo di teatro ragazzi “Cipì ha un nuovo amico” \, monologo con la regia di Filippo Ughi. \nNumerose sono le  edizioni de “Il Festival Internazionale di mimo\, pantomima e teatro di strada”  che lo hanno visto impegnato negli anni. \nMolteplici sono anche gli  spot pubblicitari locali e nazionali ai quali  prende parte\, per la stampa televisiva e cartacea. \nDal 2011 si dedica alla regia di spettacoli per adulti e per ragazzi; è del 2012 lo spettacolo teatrale “Rebelot”. Attualmente sta lavorando ad un nuovo monologo. \nSerata di presentazione corsi e scuola aperta: venerdì 10 ottobre \nLezioni prova gratuite e non impegnative: dal 13 al 25 ottobre \n  \nSconto del 10% sui corsi di teatro a chi si iscrive entro il 31 luglio \nPrevisti sconti per chi frequenta sia il corso di teatro che il corso di teatro danza \n  \nPRENOTA LA TUA LEZIONE PROVA! \ntel 02-45541447 –  info@scimmienude.com URL:https://www.scimmienude.com/event/corso-teatro-base/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141015T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141015T230000 DTSTAMP:20140619T142436Z CREATED:20140619T142436Z LAST-MODIFIED:20140619T142436Z UID:1729-1413403200-1413414000@www.scimmienude.com SUMMARY:Prima lezione CORSO DI TEATRO INTERMEDIO DESCRIPTION:CORSO DI TEATRO INTERMEDIO \nDurata: da ottobre a giugno \nInsegnante: Claudia Franceschetti \nPartecipanti: allievi attori con un’esperienza teatrale di minimo 1/2 anni\, selezionati tramite cv e lezioni prova \nGiorno: mercoledì 20.00-23.00 e sabato 10.00-13.00 + il secondo venerdì del mese dalle 21 alle 23 con Gaddo Bagnoli \nObiettivo del Corso di Teatro Intermedio è quello di  approfondire lo studio del corpo e  della voce e di strutturare la  tecnica di recitazione secondo la metodologia Scimmie Nude. Un’esperienza umana e artistica che si forma nel rigore e nella disciplina: un’educazione al lavoro del teatro\, alla sua specifica sensibilità e intelligenza. \nIl percorso prevede un costante training fisico e vocale: il corpo\, che è il primo strumento dell’attore\, verrà studiato per scoprirne le specificità\, i limiti e le potenzialità. La voce verrà approcciata come suono puro canalizzato e verranno scoperte le sue peculiarità materiche e spaziali\, insieme all’esperienza dei vari risuonatori del corpo. \nSi studierà la biomeccanica propria di ogni individuo  e a questa si affiancherà la biomeccanica teatrale: il corpo voce imparerà a muoversi\, agire e relazionarsi in maniera organizzata in uno spazio scenico. \nL’allievo attore poi verrà educato ad interagire con le emozioni: l’indagine sul corpo-voce condurrà infatti ad una scoperta e ad un utilizzo più consapevoli della propria interiorità\, in relazione anche allo spazio\, agli oggetti\, ai compagni e al pubblico. \nUn’interiorità vibrante che l’allievo imparerà a collocare in un rapporto preciso con il corpo e la mente e che si formalizzerà in una tecnica di recitazione precisa che trova nel Corso Intermedio uno studio analitico. \nUn metodo di recitazione fondato sul riconoscimento e sull’organizzazione dei nostri meccanismi reattivi\, grazie ad un corpo voce allenato\, disciplinato\, sensibile\, reattivo. \nObiettivo del corso è amplificare le potenzialità espressive di ogni allievo-attore\, che potrà sperimentare un nuovo modo di applicare le leggi della teatralità. \nAlla fine dell’anno verrà affrontato lo studio di un testo teatrale\, che sarà messo in scena in un teatro milanese per una  serata in forma di saggio/spettacolo. \nARGOMENTI  DI STUDIO: \nDIZIONE: accenno alla sillabazione\, risuonatori\, articolazione\, pulizia e pronuncia. \nIL CORPO: l’attore atleta e il corpo disponibile. \nLA VOCE: il respiro e il suono della vibrazione fisica. \nL’IMPULSO: meccanismi reattivi dell’ attore\, attività e passività\, lo stato di apertura continua. \nMOVIMENTO SCENICO: il corpo voce organizzato nello spazio. \nLE PERCEZIONI : amplificazione\, isolamento e alterazione. \nRITMO e MUSICALITA’: l’attore che crea e compone come uno strumento musicale. \nIL METODO DI RECITAZIONE : i principi base della recitazione secondo un approccio biomeccanico e l’organizzazione dei meccanismi reattivi dell’Uomo. \nIL TESTO TEATRALE: studio e analisi di un monologo/dialogo\, costruzione della scena e processo di nascita del personaggio; dalle parole scritte dall’autore sulla carta alla vita agita del personaggio sulla scena. \nLA PAROLA: la parola come forma sonora\, organizzata e agita. \nSerata di presentazione corsi e scuola aperta: venerdì 10 ottobre \nLezioni prova  gratuite e non impegnative: mercoledì 15\, sabato 18\, mercoledì 22 e sabato 25 ottobre \nPrenotati sin da ora! \ninfo@scimmienude.com \n  \nSconto del 10% a chi si iscrive entro il 31 luglio \nPrevisti sconti per chi frequenta sia il corso di teatro che il corso di teatro danza URL:https://www.scimmienude.com/event/corso-teatro-intermedio/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141013T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141013T230000 DTSTAMP:20140619T141204Z CREATED:20140619T141204Z LAST-MODIFIED:20140619T141204Z UID:243409-1413230400-1413241200@www.scimmienude.com SUMMARY:Prima lezione CORSO DI TEATRO AVANZATO DESCRIPTION:CORSO DI TEATRO AVANZATO \n  \nDurata: da ottobre a giugno \nInsegnante: Gaddo Bagnoli \nPartecipanti: allievi attori con un’esperienza teatrale di minimo 3/4 anni\, selezionati tramite cv e lezioni prova \nGiorno: lunedì 20.00-23.00 e venerdì 20.00-23.00 (il venerdì dalle 20 alle 21 training con Andrea Magnelli) \nQuesto corso professionale è rivolto ad allievi attori che desiderano approfondire il proprio lavoro integrando tutte le precedenti esperienze attraverso una nuova coscienza artistica. \nIl percorso teatrale fornirà specifici strumenti tecnici ed esperienziali finalizzati a comporre un metodo autonomo ed originale per ciascun partecipante. \nUno degli obiettivi\, infatti\, è quello di avvicinarsi con più semplicità e chiarezza al lavoro dell’attore\, al fine di sviluppare ed affinare appieno il proprio talento. \nIl lavoro sarà incentrato sulla sensorialità del corpo in relazione al mondo esterno e alla propria interiorità. \nSaranno affrontate tecniche che approfondiranno la relazione con il corpo/voce\, con gli altri e con lo spazio. Le attività si articoleranno\, in parte\, anche sui metodi di lavoro innovativi ideati dal Direttore Artistico della compagnia Scimmie Nude. \nDato il carattere professionale del corso sarà posta particolare attenzione alla costruzione delle individuali personalità artistiche: per dirimere gli annosi dubbi sull’arte della recitazione e sul soggettivo rapporto con il Teatro. \nIl lavoro si articolerà in modo da aderire perfettamente alle esigenze didattiche del gruppo che andrà a formarsi. \nLa natura di questo tipo di studio obbliga i partecipanti ad un impegno profondo e costante per tutta la durata del percorso\, anche al di fuori degli orari di lavoro con l’insegnante. \nAlla fine dell’anno verrà affrontato lo studio di un testo teatrale\, che diventerà uno spettacolo/saggio presentato per una sera  in un teatro milanese  e che si costituirà come prova del grado di maturità professionale raggiunta dai partecipanti. \nARGOMENTI DI STUDIO: \nIMPOSTAZIONE FISICO/ATLETICA DEL CORPO E DELLA VOCE: lavoro sull’apparato muscolo/scheletrico e sulle modalità del lavoro vocale. \nIL CORPO/VOCE SENSORIALE: studio dell’uso dei 5 sensi e del loro sviluppo nello spazio e nelle relazioni con gli altri. \nBIOMECCANICA: il metodo di base della recitazione su cui si fonda il processo immaginifico/reattivo dell’attore. \nSTUDIO DEL NEUTRO: analisi delle proprie rigidità\, delle tensioni psico-fisiche e dei vizi posturali. \nCALZA NERA: tecnica specifica volta a migliorare movimento\, energia e presenza scenica. \nASCOLTO E REATTIVITA’: indagine sulle modalità di relazione con lo spazio scenico e con gli altri. \nBIOENERGETICA TEATRALE: esercizi di compenetrazione ed utilizzo dei tre centri (corpo\, cuore\, mente). \nCORALITA’ E RITMO: il corpo/voce come strumento per lo studio delle dinamiche di gruppo e delle meccaniche del movimento e del suono. \nANIMALI: percorsi sugli istinti di base dell’Uomo. \nINTIMITA’: viaggio nell’interiorità dell’attore. \nFOLLIA: presa di coscienza della nostra parte irrazionale. \nASTRATTO: una tecnica nuova per superare il naturalismo. \nTESTO TEATRALE: analisi ed esegesi del testo e del suo utilizzo all’interno del lavoro creativo dell’attore: l’attore come autore. Un lavoro che si articolerà su scene e monologhi teatrali. \nPERSONAGGIO: studio approfondito del metodo di costruzione del personaggio e dei suoi tre aspetti fondanti: fisicità\, emotività e mentalità. \nIMPROVVISAZIONE: l’improvvisazione è un tipo di approccio teatrale che serve a mobilitare in modo vivido il corpo\, il cuore e la mente: per il lavoro dell’attore\, per la comprensione del testo\, e per capire come si può tradurre scenicamente\, in modo creativo\, la pagina scritta dell’opera. \nLezioni prova gratuite e non impegnative lunedì 13\, venerdì 17\, lunedì 20 e venerdì 24 ottobre. \nPrenota la tua prova sin da ora! \ninfo@scimmienude.com URL:https://www.scimmienude.com/event/corso-teatro-avanzato/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20141010T193000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20141010T233000 DTSTAMP:20140619T140153Z CREATED:20140619T140153Z LAST-MODIFIED:20140619T140153Z UID:1726-1412969400-1412983800@www.scimmienude.com SUMMARY:INAUGURAZIONE ANNO SCOLASTICO DESCRIPTION:SERATA DI INAUGURAZIONE DELL’ANNO SCOLASTICO 2014/2015 \nCON LA PERFORMANCE “INFERNO” ! \n\nVenerdì 10 ottobre 2014 \nLa Scuola sarà aperta dalle 19.30 alle 23.30 \nAlle 20.45 replica speciale di INFERNO \nDurante lo spettacolo -dalle 20.45 alle 21.45- non sarà possibile accedere alla Spazio Scimmie Nude \n\nIngresso libero \nSpazio Scimmie Nude \nPiazza Perego 11 Milano \n\nUna serata per festeggiare insieme l’inizio del nuovo anno scolastico: sarà possibile parlare con gli insegnanti\, visitare i locali della scuola\, prenotarsi per le lezioni prova\, iscriversi ai corsi e bere un bicchiere di vino! \nINFERNO \ndi Dante Alighieri \nProduzione Atelier Scimmie Nude \nadattamento e regia di Gaddo Bagnoli \ncon Carla Almirante\, Claudia Franceschetti\, Martina Fusé\, Elena Inserra \ne l’assistenza di Laura Rinaldi \nfoto www.subini.it \nproduzione Atelier Scimmie Nude (2014) \n “Lavorare sull’opera di Dante è per noi un piacere immenso ed ad un tempo un servizio sociale\, essa rappresenta il cuore della nostra cultura nazionale che crediamo debba essere promossa e studiata. Rileggere la Commedia\, e in particolare l’Inferno\, è come scoprirla nuovamente e la sua messa in scena ha l’obiettivo di risvegliare l’interesse attraverso una teatralizzazione dell’opera molto più accentuata di una semplice lettura a leggio.” Gaddo Bagnoli\, Direttore artistico \nUno spettacolo semplice e potente che fa leva sulla fantasia e sulla creatività delle interpreti\, una suggestione teatrale costituita dai corpi e dalle voci delle attrici e dallo spazio vuoto\, in una edizione nuova per allestimento e per cast\, tutto al femminile. \nINFERNO è una produzione Atelier Scimmie Nude\, il cui obiettivo è quello di creare un collettivo di artisti e di produrre spettacoli che rappresentino\, attraverso il lavoro degli allievi-attori coinvolti e la presenza stessa di attori della compagnia Scimmie Nude\, i risultati della ricerca teatrale e che forniscano un primo appoggio alla vita professionale dei giovani artisti coinvolti. \nLe performance del collettivo Atelier Scimmie Nude sono spettacoli professionali di fine anno scolastico che vengono avviati alla distribuzione con l’appoggio amministrativo e organizzativo dell’Associazione Scimmie Nude. \nPer maggiori informazioni: https://www.scimmienude.com/inferno/ URL:https://www.scimmienude.com/event/inaugurazione-anno-scolasticopresentaz/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140909T170000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140911T190000 DTSTAMP:20140828T151015Z CREATED:20140828T151015Z LAST-MODIFIED:20140828T151015Z UID:2000-1410282000-1410462000@www.scimmienude.com SUMMARY:VERDESTATE MILANO DESCRIPTION:TUTTI GIU’ DAL PALCO! \nLaboratorio teatrale gratuito \nper bambini dai 6 ai 10 anni \n  \n9-10-11 settembre 2014 \ndalle 17.00 alle 19.00 \nall’aperto in Piazza Perego – Milano – Zona 8 \n“Puoi arrivare da qualsiasi parte\, nello spazio e nel tempo\, dovunque tu desideri.” \n\nAll’interno di VERDESTATE in Zona 8\,  manifestazione estiva organizzata dalla Zona 8 di Milano\, le Scimmie Nude presentano un laboratorio teatrale gratuito di 6 ore condotto da Lorenzo Cordara: un assaggio di teatro e uno stimolo all’educazione teatrale. \nUn momento di gioco\, di confronto con se stessi e con gli altri\, come sostegno alle paure e alle fragilità emotive  e uno  stimolo allo sviluppo autentico dei propri desideri grazie alla creatività artistica. \nUn piccolo percorso in cui il lavoro di gruppo accresce  la consapevolezza della natura collettiva della vita\, con il fine di creare interrelazioni atte a sviluppare l’espressività del singolo. \nE’ a partire dai sogni\, dai desideri segreti\, dal bisogno profondo di comunicare con gli altri che i bambini proveranno ad inserirsi in un processo creativo nel quale sviluppare un senso critico e di autodisciplina; alla scoperta della loro unicità\, attraverso  l’uso del corpo e della voce\, i partecipanti verranno stimolati a sentirsi in armonia con gli altri. \nLorenzo Cordara è attore\, regista e insegnante; laureando in Beni culturali con indirizzo Spettacolo\, Cinema e Musica.Comincia la sua formazione teatrale  nel 1999\, dal 2005 al 2012 è insegnante presso la scuola di teatro per adulti “L’Iperbole del teatro”\,  attualmente insegna alla Scuola del Teatro dei Navigli di Abbiategrasso e presso la Scuola di Teatro Scimmie Nude di Milano. Esperto di teatro ragazzi\, collabora da anni con le Amministrazioni comunali per la conduzione di centri estivi diurni di animazione e tiene laboratori teatrali presso scuole materne\, primarie e secondarie di Milano e provincia. \nLe Scimmie Nude sono una compagnia teatrale con vocazione internazionale costituitasi nel 2003 e diretta da Gaddo Bagnoli ed operano a Milano e dintorni attraverso lo Spazio Scimmie Nude\, sede del gruppo e della Scuola di teatro. La Scuola di Teatro è attiva in Piazza Perego dal 2008 ed ha maturato un percorso didattico alternativo e originale\, sperimentato in molti anni di attività. \n  \nNOTE PRATICHE \nNumero di partecipanti: max 15\, fino ad esaurimento posti \nModalità di partecipazione: mediante iscrizione da effettuarsi con compilazione di apposito modulo da parte del genitore o di chi ne fa le veci.Il tesseramento all’associazione e l’assicurazione infortuni sono obbligatori per fruire dell’attività proposta. \nBase di  appoggio: lo Spazio Scimmie Nude\, sede della segreteria organizzativa e sede operativa dell’ associazione\, sito in Piazza Perego 11\, (di fronte al luogo deputato per la manifestazione) sarà a disposizione per fornire servizio di appoggio ai partecipanti. \nScadenza iscrizioni: lunedì 8 settembre \nPer iscriversi:  tel 02-45541447 – info@scimmienude.com \nL’INIZIATIVA E’ TOTALMENTE GRATUITA \nE AVRA’ LUOGO ANCHE IN CASO DI MALTEMPO\, \nSPOSTANDOSI AL CHIUSO NELLA SEDE DELL’ASSOCIAZIONE \nSCIMMIE NUDE SITA IN PIAZZA PEREGO 11. \n\nPer l’anno scolastico 2014/2015 la Scuola di Teatro Scimmie Nude propone per gli adulti corsi di teatro per principianti ed esperti\, di danza contemporanea e da gennaio un corso di teatro per adolescenti! \nPerché non provare a fare teatro: iscriviti sin da ora alle lezioni prova gratuite e non impegnative che saranno dal 13 al 26 ottobre  e poi decidi se continuare! \nVenerdì 10 ottobre serata di presentazione dei corsi e della scuola! URL:https://www.scimmienude.com/event/verdestate-milano/ CATEGORIES:Progetti speciali END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140906T160000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140913T000000 DTSTAMP:20140514T085155Z CREATED:20140514T085155Z LAST-MODIFIED:20140514T085155Z UID:1633-1410019200-1410566400@www.scimmienude.com SUMMARY:Seminario sul monologo con MIMMO BORRELLI DESCRIPTION:NUOVO SEMINARIO DI MIMMO BORRELLI \n ALLE SCIMMIE NUDE! \nA MILANO\, GENNAIO 2015 \nleggi di più: https://www.scimmienude.com/mimmo-borrelli/ \n\n\nUna grande novità per la Scuola di Teatro Scimmie Nude che segna l’avvio di una importante collaborazione: \ni laboratori didattici di Mimmo Borrelli\, \ndrammaturgo contemporaneo\, vincitore dell’edizione 2005 del Premio Riccione e dell’edizione 2014 del Premio Testori\, nonché attore e regista dei suoi stessi testi\, come “Malacrescita”\, in scena al PiccoloTeatro Studio Melato per la stagione 2014/2015. \n\nLA GRAMMATICA MESSA IN CORPO DELL’ATTORE \nCONDOTTO DA MIMMO BORRELLI \nVincitore dell’edizione 2005 del Premio Riccione e dell’edizione 2014 del Premio Testori \n \nCon la collaborazione organizzativa di Marco Olivieri  \nDAL 13/09/2014 AL 20/09/2014: IL MONOLOGO \n\n\nDOVE: Agriturismo Escaia\, Volterra (Pi)*\n\n*Mimmo Borrelli terrà  un seminario anche a Milano\, a novembre\,  presso la sede della Scuola di Teatro Scimmie Nude\, in occasione del suo spettacolo “Malacrescita”\, in scena al PiccoloTeatro Studio Melato .\n\n“Ogni emozione ha basi organiche”   Antonin Artaud  \n“Addentrarsi come un frate artigiano con rituale rispetto e cinico blasfemo sberleffo nel laico santuario del mestiere ritenuto più inutile del mondo: l’attore. Il quale come sacerdote è iniziatore e partecipe di un rito. L’intento eroico e velleitario attraverso il corpo di cristo dell’epica fanciullesca fantasia\, ostia consacrata dalla tradizione orale\, i paramenti delle quinte e dei fondali; l’acqua santa del sudore; il vino offerto in ghittamiento ‘u sanghe dalla parola data al teatro\, di andare sempre più in profondità nel mondo interiore dell’attore fino a toccare il punto in cui quest’ultimo cessa di esistere di essere attore e diventa uomo nella sua condizione essenziale\, che in solitudine rappresenta il suo dramma così come un Cristo su una croce sotto sopra. Il tutto tenendo conto\, che la peculiarità di presenza attoriale\, senz’altro puramente artigianale nella sua faticosa e necessaria costruzione ineludibile dallo spasmo corporeo che origina\, sviscera organicamente e pacchianamente il mistero del verbo\, deve comunque tener conto di un’altra presenza ovvero quella del pubblico\, al fine di produrre un circuito di un’intensità unica\, in cui tutte le barriere possono essere rotte e l’invisibile può diventare reale. \n\nIl tutto nell’articolare il rito attraversa la parabola del racconto drammatizzato\, attraverso il ritmo della parola: urlacciata\, sverseggiata\, vaiassata\, ghiastemmata\, sussurrata\, surata\, murmuliata\, ammurbata\, attrassata\, chiagnuta\, arresata\, triatriata.\n\nIl ritmo per me è sinonimo di regia. Mi spiego.\n\nÈ ovvio che scrivendo nella griglia dei versi e degli endecasillabi\, degli accenti interni e delle quartine\, delle ottave\, le terzine\, delle rime alternate\, baciate\, eccetera e lavorando assiduamente sui personaggi\, sui loro rapporti\, sull’emotività\, necessità e giustificazione della partitura fisica\, recitativa e vocale: mezzo indispensabile per l’intero agone emotivo\, è indubbio che il ritmo anche tribale\, organico e viscerale dell’opera sia stato essenziale e fondamentale. Il ritmo è dettato dalla moltiplicazione vettoriale di tantissimi elementi\, basta fare l’operazione correttamente: \nAttore voce x corpo x personaggio x fisicità x psicologia =interpretazione. \nPer rendere questa interpretazione chiara e che arrivi al pubblico\, anche se si parlasse e recitasse in ostrogoto: \nReferente (a chi) x stato di coscienza (come) x contesto (dove) x \nx circostanza (quando) x compito (perché) = PARTITURA. \nDunque: \nPartitura + interpretazione + drammaturgia + scene + luci + costumi + musiche = \n=RITMO= REGIA= TEATRO. \nLa regia se regia deve essere di pari passo con la recitazione deve fare un passo indietro di umiltà\, che in concreto è fare una giusta regia e recitare senza abbaiare. Senza accumuli\, orpelli\, concettualità cinematografiche da cinema d’avanguardia anni settanta\, insomma sovrapposizioni di strutture filosofiche e mentali inutili e autoreferenziali. \n\nIl teatro non è nulla di tutto questo\, non è concetto\, né filosofia\, il teatro è: vita\, morte\, sangue\, sudore\, odio\, amore\, invidia\, accidia\, cialtroneria\, possessione\, passione\, intrigo\, vendetta\, violenza\, innocenza\, lacrime\, pianto\, tristezza\, gioia\, umore\, umorismo¼ insomma e chiudo così come ho noiosamente iniziato questo elenco¼ vita.\n\n\nProcedere da un punto di vista\, non so se oggettivo\, ma oggettivo almeno per me\, di incarnare “la parola data” sacra in quanto sacrilega; sulla sua espressività\, i suoi silenzi\, i suoi climax\, dunque sulle possibilità emotive dell’attore\, sulla sua interpretazione; consigliarlo passo dopo passo nel suo percorso di avvicinamento corporeo e vocale all’estasi controllata del dire scenico\, come un confessore\, un consigliere\, un cane da non vedenti.\n\n\nSolo così\, nella più assoluta tranquillità di mettersi in discussione\, di interrogarsi attraverso le parole\, con le parole\, per le parole\, plasmando e infondendo concretezza sonora ad un vivo tormento\, che a sua volta rende la lingua\, tormento stesso.\n\n\nIl teatro è una cerimonia laica\, così come lo era per i greci; riacquista e tende ad ergersi come un’assemblea\, un tribunale popolare in cui nessuno viene condannato ma ci si chiede dove stiamo andando\, come possiamo migliorarci\, quali errori si sono commessi\, attraverso un’espiazione collettiva\, una catarsi fluita dal pianto\, il riso\, il gioco\, la compassione\, l’indignazione\, l’emozione ovvero il teatro.\n\n\n\nNON C’È NESSUN MAESTRO SE NON È L’ALLIEVO A RITENERLO E CREARLO PER POI UCCIDERLO\,\nNESSUNO PUÒ INSEGNARE NULLA\,\nMA ANCHE  DA NESSUNO SI PUÒ IMPARARE.\nVERITÀ DEL PUBBLICO E VERITÀ PRIVATA SI TRASFORMANO IN PARTI INSEPARABILI DI UN’ UNICA ESPERIENZA ESSENZIALE  E CATARTICA.”\n\n\n                                                                                                                                                                  Mimmo Borrelli \nMimmo Borrelli  è attore\, poeta\, regista\, drammaturgo e scrittore. Durante i primi anni della sua carriera dà inizio a intense collaborazioni da attore e burattinaio\, intrecciando l’esperienza di cantante attore con quella del teatro di figura di strada\, nonché dei Pupi napoletani e delle “guarattelle. \n\nSi afferma come autore grazie al Premio Riccione dove (unico caso) vince consecutivamente per due volte di fila\, 2005 e 2007\, riscuotendo immani consensi; è ritenuto in Italia da critici di fama “il più grande drammaturgo\, capocomico italiano del momento”.\nNel 2010 approdato felicemente alla regia ed al totale operato di capocomicato\, poiché anche viscerale e intensissimo interprete dei suoi testi\, attraverso l’ultimo successo “La Madre: ’i figlie so’ piezze ’i sfaccimma”: spettacolo acclamato al Teatro S. Ferdinando di Napoli e al CRT di Milano prodotto dallo Stabile napoletano stesso.\nCollabora in maniera attiva con il Teatro Mercadante Stabile di Napoli\, nonché con la sua compagnia “Marina Commedia Società Teatrale” di cui ne è presidente e socio fondatore.\nNel settembre 2010 approda al cinema con un cameo personalmente scritto e interpretato nel film “Mozzarella Stories” di Edoardo De Angelis.\nNel settembre 2012 apre la stagione del Teatro San Carlo di Napoli con la sua opera-poema “Napucalisse” per le musiche di Giorgio Battistelli.\nNel frattempo Toni Servillo legge in tutta Italia alcuni componimenti poetici ed estratti\, nel suo celeberrimo reading “Toni Servillo legge Napoli”: mettendolo alla stregua e quasi alla pari di straordinari autori della storia del teatro partenopeo ed italiano\, quali: Di Giacomo\, Bovio\, Russo\, Viviani\, De Filippo.\nDirettore artistico nel 2012 del “Mirabilis Festival” ideato e realizzato dalla compagnia Marina Commedia della quale è presidente. La sua opera ’Nzularchia è stata da poco è tradotta in Francia da Jean Paul Manganarò (già traduttore di Pirandello\, Gadda\, Viviani\, Carmelo Bene\, Testori).\n\nVince il Premio TESTORI nel dicembre 2013 all’unanimità\, sconvolgendo la giuria e confermandosi una delle personalità teatrali emergenti più importanti del momento. \nNOTE TECNICHE A CURA DEL CONDUTTORE \n1) Munirsi di tenuta di lavoro possibilmente comoda e dai colori neutri (nero o grigio). \n\n2) Ogni attore dovrà inoltre portare offrire obbligatoriamente un monologo o un dialogo\,oppure uno stralcio tratto da una “pieces” da recitare e presentare come se fosse uno spettacolo\, dunque a memoria\, sul quale poi si lavorerà singolarmente.\n3) Se l’attore ritenesse opportuno\, rispetto alla performance che andrebbe a giocare\, sarebbe molto bene accetto anche l’utilizzo di musiche (cd)\, costumi\, oggetti di scena\, scelti appositamente dal lui o dalla lei di turno. Insomma tutto ciò che il monologo secondo costui richiede per poi lavorarci.\n4) Il laboratorio si articolerà in due fasi. Prima fase: gioco fisico sull’organicità del corpo e della parola. Seconda fase: studio e lavoro sui monologhi. \n \nINFORMAZIONI PRATICHE \nIl laboratorio si terrà presso l’ Agriturismo Escaia  ( www.escaia.it ) a Volterra (PI). \nNumero massimo di partecipanti: 14 \nGiorni di lavoro: 6 \nOre di lavoro giornaliere: 7 \nE’ previsto servizio di pensione completa (colazione+pranzo+cena)  e sistemazione in camere doppie o triple o quadruple; la struttura dispone di una piscina di cui è  consentito l’uso. \nPer coloro che non riescono a raggiungere l’agriturismo Escaia con i propri mezzi\, è prevista la possibilità di una navetta dalle stazioni ferroviarie di Firenze o Pisa. \nPer iscrizioni ed informazioni: \ninfo@scimmienude.com \nMarco Olivieri: 333 2499268     \nMimmo Borrelli parla del suo spettacolo “Malacrescita” al Piccolo Teatro: guarda il video: \nhttp://piccoloteatro.tv/it/00007/4614/page.html?utm_content=buffer0f9ec&utm_medium=social&utm_source=twitter.com&utm_campaign=buffer \n \nUna grande novità per la Scuola di Teatro Scimmie Nude che segna l’avvio di una importante collaborazione: \ni laboratori didattici di Mimmo Borrelli\, \ndrammaturgo contemporaneo\, vincitore dell’edizione 2005 del Premio Riccione e dell’edizione 2014 del Premio Testori\, nonché attore e regista dei suoi stessi testi\, come “Malacrescita”\, in scena al PiccoloTeatro Studio Melato per la stagione 2014/2015. \n  \n\nLA GRAMMATICA MESSA IN CORPO DELL’ATTORE \nCONDOTTO DA MIMMO BORRELLI \nVincitore dell’edizione 2005 del Premio Riccione e dell’edizione 2014 del Premio Testori \n \nCon la collaborazione organizzativa di Marco Olivieri  \nDAL 13/09/2014 AL 20/09/2014: IL MONOLOGO\n\nDOVE: Agriturismo Escaia\, Volterra (Pi)*\n\n*Mimmo Borrelli terrà  un seminario anche a Milano\, a novembre\,  presso la sede della Scuola di Teatro Scimmie Nude\, in occasione del suo spettacolo “Malacrescita”\, in scena al PiccoloTeatro Studio Melato .\n\n“Ogni emozione ha basi organiche”   Antonin Artaud  \n“Addentrarsi come un frate artigiano con rituale rispetto e cinico blasfemo sberleffo nel laico santuario del mestiere ritenuto più inutile del mondo: l’attore. Il quale come sacerdote è iniziatore e partecipe di un rito. L’intento eroico e velleitario attraverso il corpo di cristo dell’epica fanciullesca fantasia\, ostia consacrata dalla tradizione orale\, i paramenti delle quinte e dei fondali; l’acqua santa del sudore; il vino offerto in ghittamiento ‘u sanghe dalla parola data al teatro\, di andare sempre più in profondità nel mondo interiore dell’attore fino a toccare il punto in cui quest’ultimo cessa di esistere di essere attore e diventa uomo nella sua condizione essenziale\, che in solitudine rappresenta il suo dramma così come un Cristo su una croce sotto sopra. Il tutto tenendo conto\, che la peculiarità di presenza attoriale\, senz’altro puramente artigianale nella sua faticosa e necessaria costruzione ineludibile dallo spasmo corporeo che origina\, sviscera organicamente e pacchianamente il mistero del verbo\, deve comunque tener conto di un’altra presenza ovvero quella del pubblico\, al fine di produrre un circuito di un’intensità unica\, in cui tutte le barriere possono essere rotte e l’invisibile può diventare reale. \n\nIl tutto nell’articolare il rito attraversa la parabola del racconto drammatizzato\, attraverso il ritmo della parola: urlacciata\, sverseggiata\, vaiassata\, ghiastemmata\, sussurrata\, surata\, murmuliata\, ammurbata\, attrassata\, chiagnuta\, arresata\, triatriata.\n\nIl ritmo per me è sinonimo di regia. Mi spiego.\n\nÈ ovvio che scrivendo nella griglia dei versi e degli endecasillabi\, degli accenti interni e delle quartine\, delle ottave\, le terzine\, delle rime alternate\, baciate\, eccetera e lavorando assiduamente sui personaggi\, sui loro rapporti\, sull’emotività\, necessità e giustificazione della partitura fisica\, recitativa e vocale: mezzo indispensabile per l’intero agone emotivo\, è indubbio che il ritmo anche tribale\, organico e viscerale dell’opera sia stato essenziale e fondamentale. Il ritmo è dettato dalla moltiplicazione vettoriale di tantissimi elementi\, basta fare l’operazione correttamente: \nAttore voce x corpo x personaggio x fisicità x psicologia =interpretazione. \nPer rendere questa interpretazione chiara e che arrivi al pubblico\, anche se si parlasse e recitasse in ostrogoto: \nReferente (a chi) x stato di coscienza (come) x contesto (dove) x \nx circostanza (quando) x compito (perché) = PARTITURA. \nDunque: \nPartitura + interpretazione + drammaturgia + scene + luci + costumi + musiche = \n=RITMO= REGIA= TEATRO. \nLa regia se regia deve essere di pari passo con la recitazione deve fare un passo indietro di umiltà\, che in concreto è fare una giusta regia e recitare senza abbaiare. Senza accumuli\, orpelli\, concettualità cinematografiche da cinema d’avanguardia anni settanta\, insomma sovrapposizioni di strutture filosofiche e mentali inutili e autoreferenziali. \n\nIl teatro non è nulla di tutto questo\, non è concetto\, né filosofia\, il teatro è: vita\, morte\, sangue\, sudore\, odio\, amore\, invidia\, accidia\, cialtroneria\, possessione\, passione\, intrigo\, vendetta\, violenza\, innocenza\, lacrime\, pianto\, tristezza\, gioia\, umore\, umorismo¼ insomma e chiudo così come ho noiosamente iniziato questo elenco¼ vita.\n\n\nProcedere da un punto di vista\, non so se oggettivo\, ma oggettivo almeno per me\, di incarnare “la parola data” sacra in quanto sacrilega; sulla sua espressività\, i suoi silenzi\, i suoi climax\, dunque sulle possibilità emotive dell’attore\, sulla sua interpretazione; consigliarlo passo dopo passo nel suo percorso di avvicinamento corporeo e vocale all’estasi controllata del dire scenico\, come un confessore\, un consigliere\, un cane da non vedenti.\n\n\nSolo così\, nella più assoluta tranquillità di mettersi in discussione\, di interrogarsi attraverso le parole\, con le parole\, per le parole\, plasmando e infondendo concretezza sonora ad un vivo tormento\, che a sua volta rende la lingua\, tormento stesso.\n\n\nIl teatro è una cerimonia laica\, così come lo era per i greci; riacquista e tende ad ergersi come un’assemblea\, un tribunale popolare in cui nessuno viene condannato ma ci si chiede dove stiamo andando\, come possiamo migliorarci\, quali errori si sono commessi\, attraverso un’espiazione collettiva\, una catarsi fluita dal pianto\, il riso\, il gioco\, la compassione\, l’indignazione\, l’emozione ovvero il teatro.\n\n\n\nNON C’È NESSUN MAESTRO SE NON È L’ALLIEVO A RITENERLO E CREARLO PER POI UCCIDERLO\,\nNESSUNO PUÒ INSEGNARE NULLA\,\nMA ANCHE  DA NESSUNO SI PUÒ IMPARARE.\nVERITÀ DEL PUBBLICO E VERITÀ PRIVATA SI TRASFORMANO IN PARTI INSEPARABILI DI UN’ UNICA ESPERIENZA ESSENZIALE  E CATARTICA.”\n\n                                                                                                                                                                  Mimmo Borrelli \n\nMimmo Borrelli  è attore\, poeta\, regista\, drammaturgo e scrittore. Durante i primi anni della sua carriera dà inizio a intense collaborazioni da attore e burattinaio\, intrecciando l’esperienza di cantante attore con quella del teatro di figura di strada\, nonché dei Pupi napoletani e delle “guarattelle.\nSi afferma come autore grazie al Premio Riccione dove (unico caso) vince consecutivamente per due volte di fila\, 2005 e 2007\, riscuotendo immani consensi; è ritenuto in Italia da critici di fama “il più grande drammaturgo\, capocomico italiano del momento”.\nNel 2010 approdato felicemente alla regia ed al totale operato di capocomicato\, poiché anche viscerale e intensissimo interprete dei suoi testi\, attraverso l’ultimo successo “La Madre: ’i figlie so’ piezze ’i sfaccimma”: spettacolo acclamato al Teatro S. Ferdinando di Napoli e al CRT di Milano prodotto dallo Stabile napoletano stesso.\nCollabora in maniera attiva con il Teatro Mercadante Stabile di Napoli\, nonché con la sua compagnia “Marina Commedia Società Teatrale” di cui ne è presidente e socio fondatore.\nNel settembre 2010 approda al cinema con un cameo personalmente scritto e interpretato nel film “Mozzarella Stories” di Edoardo De Angelis.\nNel settembre 2012 apre la stagione del Teatro San Carlo di Napoli con la sua opera-poema “Napucalisse” per le musiche di Giorgio Battistelli.\nNel frattempo Toni Servillo legge in tutta Italia alcuni componimenti poetici ed estratti\, nel suo celeberrimo reading “Toni Servillo legge Napoli”: mettendolo alla stregua e quasi alla pari di straordinari autori della storia del teatro partenopeo ed italiano\, quali: Di Giacomo\, Bovio\, Russo\, Viviani\, De Filippo.\nDirettore artistico nel 2012 del “Mirabilis Festival” ideato e realizzato dalla compagnia Marina Commedia della quale è presidente. La sua opera ’Nzularchia è stata da poco è tradotta in Francia da Jean Paul Manganarò (già traduttore di Pirandello\, Gadda\, Viviani\, Carmelo Bene\, Testori).\nVince il Premio TESTORI nel dicembre 2013 all’unanimità\, sconvolgendo la giuria e confermandosi una delle personalità teatrali emergenti più importanti del momento. \n\nNOTE TECNICHE A CURA DEL CONDUTTORE \n1) Munirsi di tenuta di lavoro possibilmente comoda e dai colori neutri (nero o grigio).\n2) Ogni attore dovrà inoltre portare offrire obbligatoriamente un monologo o un dialogo\,oppure uno stralcio tratto da una “pieces” da recitare e presentare come se fosse uno spettacolo\, dunque a memoria\, sul quale poi si lavorerà singolarmente.\n3) Se l’attore ritenesse opportuno\, rispetto alla performance che andrebbe a giocare\, sarebbe molto bene accetto anche l’utilizzo di musiche (cd)\, costumi\, oggetti di scena\, scelti appositamente dal lui o dalla lei di turno. Insomma tutto ciò che il monologo secondo costui richiede per poi lavorarci.\n4) Il laboratorio si articolerà in due fasi. Prima fase: gioco fisico sull’organicità del corpo e della parola. Seconda fase: studio e lavoro sui monologhi. \n \nINFORMAZIONI PRATICHE \nIl laboratorio si terrà presso l’ Agriturismo Escaia  ( www.escaia.it ) a Volterra (PI). \nNumero massimo di partecipanti: 14 \nGiorni di lavoro: 6 \nOre di lavoro giornaliere: 7 \nE’ previsto servizio di pensione completa (colazione+pranzo+cena)  e sistemazione in camere doppie o triple o quadruple; la struttura dispone di una piscina di cui è  consentito l’uso. \nPer coloro che non riescono a raggiungere l’agriturismo Escaia con i propri mezzi\, è prevista la possibilità di una navetta dalle stazioni ferroviarie di Firenze o Pisa. \nPer iscrizioni ed informazioni: \ninfo@scimmienude.com \nMarco Olivieri: 333 2499268     \n  \nMimmo Borrelli parla del suo spettacolo “Malacrescita” al Piccolo Teatro: guarda il video: \nhttp://piccoloteatro.tv/it/00007/4614/page.html?utm_content=buffer0f9ec&utm_medium=social&utm_source=twitter.com&utm_campaign=buffer URL:https://www.scimmienude.com/event/seminario-sul-monologo-con-mimmo-borrelli/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140816T160000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140823T120000 DTSTAMP:20140225T144430Z CREATED:20140225T144430Z LAST-MODIFIED:20140225T144430Z UID:1398-1408204800-1408795200@www.scimmienude.com SUMMARY:L'IMPROVVISAZIONE CREATIVA seminario residenziale con GADDO BAGNOLI DESCRIPTION:SEMINARI RESIDENZIALI ESTIVI 2014 \nL’attore creativo      \nDAL 26/07/14 AL 02/08/14: L’ATTORE E L’AUTORE: IL DIALOGO \nDAL 09/08/14 AL 16/08/14: IL MONOLOGO \nDAL 16/08/14 AL 23/08/14: L’IMPROVVISAZIONE CREATIVA \n     \nCONDOTTI DA GADDO BAGNOLI \nDirettore artistico della compagnia Scimmie Nude \nAssistente al training fisico: Claudia Franceschetti \nCon la collaborazione di Lorenzo Cordara \n  \nIn questi seminari estivi che proseguono con successo ormai da molti anni i partecipanti sono seguiti individualmente all’interno di un lavoro di gruppo che si svolge nell’arco di una settimana full-immersion per un totale di circa 50 ore grazie alla presenza di due insegnanti: Gaddo Bagnoli\, coadiuvato da Claudia Franceschetti esperta nelle problematiche specifiche riguardanti l’uso del corpo. \nOgni seminario si divide in due parti di lavoro che si svilupperanno parallelamente nell’arco della settimana: la prima parte riguarda il training attorico ed è composta da tutti gli esercizi fondamentali concernenti il “metodo” di recitazione proposto dall’insegnante\, volto a mettere a nudo le singole problematiche degli allievi\, la seconda parte riguarda invece lo studio del testo: monologhi\, scene o materiali nati dall’ improvvisazione. Alla fine di ogni stage sono previste restituzioni pubbliche del lavoro svolto\, attraverso la messinscena dei materiali prodotti\, nei luoghi del Chianti. \n\nL’IMPROVVISAZIONE CREATIVA: In questa settimana di lavoro l’attore si concentrerà sullo studio dell’improvvisazione teatrale: tecniche\, tipologie\, regole e utilizzo dei vari metodi di improvvisazione. Lo scopo per il giovane attore è quello di cominciare ad usare l’improvvisazione non solo per recitare\, ma anche per creare\, quindi per diventare l’autore del suo ‘essere in scena’. Nessun testo da memorizzare. \nEsperienza richiesta: Almeno due anni di formazione  teatrale o esperienze corrispondenti a livello seminariale.   \n\nI seminari si svolgeranno in Toscana in un’antica villa nel cuore del Chianti\, ora Fattoria Agriturismo “Il Bacìo” (www.fattoriabacio.com)\, nella zona di Certaldo tra Firenze e Siena. L’azienda è dotata di camere con bagno\, sala prove\, piscina e tutti i comforts. \nNumero massimo di partecipanti: 14. \nOre di lavoro giornaliere richieste:10. \n\nPer informazioni ed iscrizioni: \nGaddo Bagnoli: 347 4291360 URL:https://www.scimmienude.com/event/limprovvisazione-creativa-seminario-residenziale/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140809T160000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140816T120000 DTSTAMP:20140225T143817Z CREATED:20140225T143817Z LAST-MODIFIED:20140225T143817Z UID:1396-1407600000-1408190400@www.scimmienude.com SUMMARY:IL MONOLOGO seminario residenziale con GADDO BAGNOLI DESCRIPTION:SEMINARI RESIDENZIALI ESTIVI 2014 \nL’attore creativo \n   \nDAL 26/07/14 AL 02/08/14: L’ATTORE E L’AUTORE \nDAL 09/08/14 AL 16/08/14: IL MONOLOGO \nDAL 16/08/14 AL 23/08/14: L’IMPROVVISAZIONE CREATIVA \n\n        \nCONDOTTI DA GADDO BAGNOLI \nDirettore artistico della compagnia Scimmie Nude \nAssistente al training fisico: Claudia Franceschetti \nCon la collaborazione di Lorenzo Cordara \n  \n  \nIn questi seminari estivi che proseguono con successo ormai da molti anni i partecipanti sono seguiti individualmente all’interno di un lavoro di gruppo che si svolge nell’arco di una settimana full-immersion per un totale di circa 50 ore grazie alla presenza di due insegnanti: Gaddo Bagnoli\, coadiuvato da Claudia Franceschetti esperta nelle problematiche specifiche riguardanti l’uso del corpo. \nOgni seminario si divide in due parti di lavoro che si svilupperanno parallelamente nell’arco della settimana: la prima parte riguarda il training attorico ed è composta da tutti gli esercizi fondamentali concernenti il “metodo” di recitazione proposto dall’insegnante\, volto a mettere a nudo le singole problematiche degli allievi\, la seconda parte riguarda invece lo studio del testo: monologhi\, scene o materiali nati dall’ improvvisazione. Alla fine di ogni stage sono previste restituzioni pubbliche del lavoro svolto\, attraverso la messinscena dei materiali prodotti\, nei luoghi del Chianti. \n\nIL MONOLOGO: In questa sessione di lavoro si analizzeranno i metodi e le tecniche di recitazione attraverso l’interpretazione di un monologo. Un percorso alla scoperta delle modalità espressive dell’allievo all’interno del quale egli potrà sperimentare tutte le tecniche teatrali fondamentali: prosa\, poesia\, dialogo\, canto\, movimento\, danza\, mimo\, eccetera. I partecipanti al seminario sono tenuti a memorizzare un breve monologo da concordare con il docente all’atto dell’iscrizione. \nEsperienza richiesta: Almeno un anno di formazione  teatrale o esperienze corrispondenti a livello seminariale. \n  \nI seminari si svolgeranno in Toscana in un’antica villa nel cuore del Chianti\, ora Fattoria Agriturismo “Il Bacìo” (www.fattoriabacio.com)\, nella zona di Certaldo tra Firenze e Siena. \nL’azienda è dotata di camere con bagno\, sala prove\, piscina e tutti i comforts. \nNumero massimo di partecipanti: 14. \nOre di lavoro giornaliere richieste: 10. \n\nPer informazioni ed iscrizioni: \nGaddo Bagnoli: 347 4291360 URL:https://www.scimmienude.com/event/il-monologo-seminario-residenziale/ CATEGORIES:Progetti speciali END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140726T160000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140802T120000 DTSTAMP:20140225T142958Z CREATED:20140225T142958Z LAST-MODIFIED:20140225T142958Z UID:1390-1406390400-1406980800@www.scimmienude.com SUMMARY:L'ATTORE E L'AUTORE seminario residenziale con GADDO BAGNOLI DESCRIPTION:SEMINARI RESIDENZIALI ESTIVI 2014 \nL’attore creativo    \nDAL 26/07/14 AL 02/08/14: L’ATTORE E L’AUTORE: IL DIALOGO \nDAL 09/08/14 AL 16/08/14: IL MONOLOGO \nDAL 16/08/14 AL 23/08/2014: IMPROVVISAZIONE CREATIVA \n      \nCONDOTTI DA GADDO BAGNOLI \nDirettore artistico della compagnia Scimmie Nude \nAssistente al training fisico: Claudia Franceschetti \nCon la collaborazione di Lorenzo Cordara \n  \nIn questi seminari estivi che proseguono con successo ormai da molti anni i partecipanti sono seguiti individualmente all’interno di un lavoro di gruppo che si svolge nell’arco di una settimana full-immersion per un totale di circa 50 ore grazie alla presenza di due insegnanti: Gaddo Bagnoli\, coadiuvato da Claudia Franceschetti esperta nelle problematiche specifiche riguardanti l’uso del corpo. \nOgni seminario si divide in due parti di lavoro che si svilupperanno parallelamente nell’arco della settimana: la prima parte riguarda il training attorico ed è composta da tutti gli esercizi fondamentali concernenti il “metodo” di recitazione proposto dall’insegnante\, volto a mettere a nudo le singole problematiche degli allievi\, la seconda parte riguarda invece lo studio del testo: monologhi\, scene o materiali nati dall’ improvvisazione. \nAlla fine di ogni stage sono previste restituzioni pubbliche del lavoro svolto\, attraverso la messinscena dei materiali prodotti\, nei luoghi del Chianti. \n  \nL’ATTORE E L’AUTORE: In questo seminario l’attore si confronterà con un preciso metodo di recitazione e con la comprensione e la messinscena di un testo teatrale di prosa (classico o contemporaneo). L’obiettivo è quello di rendere la creatività  dell’attore libera\, autonoma e complementare rispetto all’autore del testo ed alla regia. I partecipanti al seminario sono tenuti a memorizzare una scena teatrale assegnata dal docente prima dell’inizio del lavoro. \nEsperienza richiesta: Almeno due anni di formazione teatrale o esperienze corrispondenti a livello seminariale. \n  \nI seminari si svolgeranno in Toscana in un’antica villa nel cuore del Chianti\, ora Fattoria Agriturismo “Il Bacìo” (www.fattoriabacio.com)\, nella zona di Certaldo tra Firenze e Siena. \nL’azienda è dotata di camere con bagno\, sala prove\, piscina e tutti i comforts. \nNumero massimo di partecipanti: 14. \nOre di lavoro giornaliere richieste: 10. \n\nPer informazioni ed iscrizioni: \nGaddo Bagnoli: 347 4291360 URL:https://www.scimmienude.com/event/lattore-e-lautore/ LOCATION:ddh089 (LEFT) CATEGORIES:Progetti speciali END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140702T220000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140707T120000 DTSTAMP:20131204T203837Z CREATED:20131204T203837Z LAST-MODIFIED:20131204T203837Z UID:393-1404338400-1404734400@www.scimmienude.com SUMMARY:PAURAEDESIDERIO AL ROMA FRINGE FESTIVAL DESCRIPTION:LE SCIMMIE NUDE PARTECIPANO AL ROMA FRINGE FESTIVAL! \nLa compagnia teatrale Scimmie Nude è  tra le 72 compagnie selezionate all’edizione 2014 del Roma Fringe Festival! \nImmaginate un’intera area verde dedicata al Teatro.  \nImmaginate un grande “parco a tema” ecosostenibile dall’ampia proposta culturale\, con 9 spettacoli al giorno per oltre 30 giorni di teatro con musica\, incontri\, workshop\, presentazioni.  \nImmaginate un grande villaggio con stand\, artigianato italiano ed etnico\,  prodotti tipici e tre aree palco\, in cui famiglie\, studenti\, giovani e adulti\, nel fresco della passeggiata serale estiva\, in un contesto di una festa della cultura e dell’artigianato possano passare da uno spettacolo all’altro\, per scoprire nuove proposte artistiche e nuove iniziative nel cuore verde della capitale.  \nQuesto è il Roma Fringe Festival®:  \nun vero e proprio Parco del Teatro\, un festa della cultura e dell’artigianato\, nel cuore di Roma:  \ndal 7 giugno al 13 luglio! \nPAURAEDESIDERIO \nTRILOGIA D’INDAGINE SULL’UOMO – prima parte  \nUno spettacolo di Gaddo Bagnoli \nCon Claudia Franceschetti\, Andrea Magnelli e Marco Olivieri \nMusiche originali Sebastiano Bon e Francesco Canavese \nCostumi Gabriella Campagna \nRealizzazione scenografica Davide Cappellato \nFotografie Margherita Busacca \nOrganizzazione Generale Scimmie Nude \nProduzione Federica Maria Bianchi \nLo spettacolo ha debuttato il 26 febbraio 2009 al Teatro della Contraddizione di Milano. \nNel 2009 spettacolo selezionato al E45 Fringe Festival  del Napoli Teatro Festival Italia. \nNel 2013 spettacolo vincitore del Premio del Pubblico alla  Fêtes Internationales du Theatre (Canada). \nNel 2014 spettacolo selezionato al Roma Fringe Festival. \n \nMercoledì 2 luglio: ore 22.00 \nDomenica 6 luglio: ore 20.30 \nLunedì 7 luglio: ore 23.30 \nVILLA MERCEDE – ROMA \nPALCO C \nUno spettacolo intimamente sconvolgente\, che nasce dall’esigenza di esplorare ancora di più l’uomo\, attraverso i suoi desideri\, giustificazioni e paure\, nel suo essere solo e abbandonato. Un teatro d’indagine sull’Uomo\, che attraverso immagini che si susseguono\, crude e reali\, ci porta a riflettere su cosa siamo diventati. \nEd ecco allora che davanti a noi scorrono\, inesorabili\, tutte le nostre paure\, indissolubilmente legate al nostro desiderio\, di vivere\, di prevalere\, di amare. Grazie ad un percorso attraverso la nostra intimità ispirato al vivere dei nostri giorni\, senza banali riferimenti\, vediamo cosa porta un ragazzo ad uccidere i suoi genitori\, una donna ad essere intrappolata in torbide storie che la spaventano e la attraggono\, i bambini della nostra epoca\, più grandi di noi\, più maturi e sinceri\, e definitivamente adulti. \nIl desiderio nasce dalla voglia di sentire\, di penetrare a fondo l’animo umano\, non tanto per farci giudici del nostro tempo\, ma per raccontare\, come in una fiaba cattiva\, ma vera\, cosa unisce Paura e Desiderio\, qual è quel filo rosso che collega queste due direzioni\, che convivono nell’uomo e lo atterriscono. Il desiderio di diventare cronisti dell’anima ma con un mezzo diverso\, quello teatrale\, che arriva direttamente al cuore\, e non lascia scampo: quello che pensi e credi possa accadere è davanti ai tuoi occhi. \nLo spettacolo Una donna legata e bendata. Due uomini le si avvicinano e iniziano a interrogarla con accanimento\, la perseguitano\, ma quando stanno per andarsene la donna li prega di non lasciarla sola… “Pauraedesiderio” non si può raccontare perché non c’è una storia\, c’è solo una trama che nasce nella particolare coscienza di ogni spettatore; come dire che lo spettatore costruisce da solo la storia grazie alle proiezioni della propria sensibilità\, grazie all’affiorare dei suoi archetipi inconsci. \nUn caos organizzato dominato da istinti perversi\, morbosi e da una razionalità deviata a causa della esperienza umana: illusoria\, virtuale\, continuamente avvinta dal giudizio e dal pensiero castrante di dover prevalere\, di farsi “vedere”\, in qualunque modo\, dagli altri. Una scatola bianca racchiude tutti i contenuti del lavoro. In questo spazio astratto i tre attori\, identificati con i tre colori primari\, si muovono intrecciando situazioni e accadimenti. Ogni colore ha un preciso significato legato all’interiorità dell’attore: rosso di carne\, di sangue e di passione; giallo occhio della mente\, pensiero di pensiero; blu profondo mare\, intima paura di amare. Gli unici oggetti di scena che legano e collegano le azioni degli attori sono una corda\, una palla rossa e un vaso da notte. \nLe immagini che si susseguono\, come un flusso inesorabile e ineluttabile\, conducono gli attori in situazioni cangianti alle quali reagiscono trasformandosi in animali\, madri e padri\, amanti\, bambini\, soldati\, eccetera. Tutti questi ruoli fittizi\, rappresentano i mostri che portiamo dentro di noi e sono legati essenzialmente a due posizioni: vittime o carnefici. E’ chiaro che il desiderio di possesso (non solo materiale) regola la nostra vita. Se un uomo acquista potere diventa padrone/carnefice di qualcun altro\, il quale a sua volta può solo desiderare potere e così via infinitamente tra paura e desiderio. Vogliamo sempre qualcosa in più e quando la otteniamo abbiamo paura di perderla. Avvinti da questo meccanismo spesso non sappiamo più nemmeno distinguere tra ciò che vogliamo o non vogliamo\, tra ciò che temiamo o non temiamo. Abbiamo voluto creare un potente intreccio teatrale fatto di reazioni fisiche\, fortissime emozioni\, vocalità pura e parola\, comprensibili da un altro piano di ascolto\, molto più profondo e personale. \nNon si tratta di storie e personaggi che portano avanti un “discorso”\, un senso logico che si può capire razionalmente. Gli attori fanno succedere delle cose\, maghi del corpo\, maghi del cuore. Il nostro cuore avvinto da un inferno di solitudini è l’unico punto fermo da cui è possibile far ripartire la vita. \nNell’aprile 2013\, alla Fêtes Internationales du Theatre (Canada)\, festival  alla sua diciassettesima edizione\, lo spettacolo Pauraedesiderio è stato dichiarato migliore spettacolo del Festival vincendo  il Premio del Pubblico. La compagnia  Scimmie Nude è stata premiata « per l’eccezionale qualità artistica. Il pubblico riconosce l’originalità\, la sensibilità e la straordinaria  recitazione della compagnia. Il loro lavoro\, vocale e fisico\,  ha contribuito al maggior successo del Festival» \n. \nESTRATTI DI RASSEGNA STAMPA \n( rassegna stampa  completa disponibile nella sezione Ufficio Stampa) \n“Uno spettacolo senza sbavature dove sono evidenti le notevoli capacità artistiche degli attori che restituiscono un ragguardevole lavoro sul training fisico e vocale\, in modo che non esista mai un’azione vocale che non sia anche azione fisica ma neppure un’azione fisica che non sia anche mentale.” \nTeatro.org \n  \n“Improvvisamente si prende consapevolezza di un mondo teatrale sotterraneo che palpita vita. E arte.” \nEpolis Milano \n  \n“Come un abile psicologo\, il regista Gaddo Bagnoli si addentra negli scomparti più sordidi\, e per questo più sinceri\, della psiche umana\, stillandone con crudeltà degna di Artaud le paure e i desideri che la governano e mostrandone l’atroce alternanza dei due. La spietata coesistenza dei due. Tanto da scriverli attaccati\, uno di seguito all’altro senza spazi\, PAURAEDESIDERIO.” \nAprile on line \nhttpv://youtu.be/gb_Ooge5ol4 \n \nREPLICHE \nTeatro Pim\, 2008 (Milano) \nStagione Sperimentale Europea 2009\, Teatro della Contraddizione (Milano) \nTeatro Puccini\, 2009 (Firenze) \nE45 Fringe Festival\, Napoli Teatro Festival Italia 2009 (Napoli) \nFestival Aut _ Out Microteatri Incondizionati\, 2009 (Montisi – Siena) \nTeatro San Genesio\, 2009 (Roma) \nTeatro Moderno\, 2010 (Agliana) \nTeatro Out Off\, 2011 (Milano) \nFestival Emersioni\, 2011 (Milano) \nFete Internationales du Theatre (FIT)\, 2013\, (Canada) \nTeatro Foce\, 2014\, (Lugano) \n \n \nSCIMMIE NUDE AT ROME FRINGE FESTIVAL! \nScimmie Nude are among the  72 theatre groups chosen for  2014 Rome Fringe Festival! \nFEARANDDESIRE \nTRILOGY OF RESEARCH ON MAN – first part \nDirected and written for the stage by Gaddo Bagnoli \nActors Claudia Franceschetti\, Andrea Magnelli e Marco Olivieri \nOriginal music by Sebastiano Bon e Francesco Canavese \nCostumes by Gabriella Campagna \nScene by Davide Cappellato \nEvent management Scimmie Nude   \nProduced by Federica Maria Bianchi   \n  \nThe premiere was in  February 26th 2009 at Teatro della Contraddizione in Milan. \nIn 2009 the show was invited to E45 Fringe Festival  of Napoli Teatro Festival Italia. \nIn 2013 the show was awarded  the Audience Prize at  Fêtes Internationales du Theatre (Canada). \nIn 2014 selected to Rome Fringe Festival \n \nA subtle text taking shape from the need to further investigate the human condition through human beings’ desires\, excuses and fears\, seeing men and women as deserted beings. Theatre is used to investigate the human condition: by sequencing crude\, real-life shots\, it helps us think about what we have become. Thus\, all of our fears inexorably flow before our very eyes\, inescapably linked to our desire to live\, win\, love. \nThis process develops in contemporary breaking news: we read no names and no dates\, but we read about what brings a man to kill his parents or a woman to be entangled in a sordid affair she fears but to which she feels inevitably attracted; children of our era\, older than us\, more mature and sincere\, in one word\, grown-up. Desire stems from the will to understand\, to further penetrate the human soul\, not to judge our times but to show (like in a wicked but true fable) what’s bringing Fear and Desire together\, what’s the red thread binding these two ambitions and why they’re so closely tied… and can’t help coexisting. It’s our desire to become reporters through an unusual mean\, theatre\, which can talk to hearts and leaves no way out: what you think and believe might happen is right before your eyes. \nA woman\, tied and gagged. Two men come up to her and start interviewing her furiously\, persecuting her; but\, as they’re leaving\, the woman begs them to stay… We can’t simply narrate “Fearanddesire”\, because there’s no real story about it\, there’s only a plot taking its shape in the individual conscience of each member of the audience; it’s like each watcher builds his/her own story thanks to the projections of his/her own sensitivity and the surfacing of his/her unconscious archetypes. It’s a disciplined chaos dominated by perverse and morbid instincts\, and by deviated rationality because of our deceptive\, virtual human experience\, endlessly permeated by judgment and by the castrating push to prevaricate\, to make us “seen”\, in any possible way\, by other people. \nA white box contains the show’s contents. The three actors\, wearing the three primary colors\, move in this abstract space\, weaving situations and facts. Each color has a precise meaning related to the actor’s sensitivity: red like flesh\, blood and passion; yellow like the mind’s eye\, the thought of thought; blue as the deep sea\, as the inner fear to love. The only objects on stage\, binding and connecting the performers’ actions\, are a rope\, a red ball and a chamber pot. Pictures flow inexorably and inevitably\, and force the actors into changing situations to which they react\, each time turning into animals\, mothers and fathers\, lovers\, children\, soldiers and so on. \nThese imaginary roles represent the monster we carry within us and basically refer to a couple of parts: the victim or the torturer. The desire to (not only physically) have does rule our life. If someone acquires power\, (s)he becomes the master/torturer of someone else\, who will in turn crave for power\, and so forth\, always torn between fear and desire. We endlessly crave for something more and when we get it we fear we might lose it. Spellbound by this process\, we often fail to even discriminate between what we want and what we don’t care about\, between what we fear and what we don’t fear. We wanted to create a powerful theatre plot made of physical reactions\, extremely powerful emotions\, pure vocalism and speech\, easily captured with a new kind of listening\, which is deeper and more personal. \nThese stories and characters don’t develop a “stance”\, a logic meaning which can be rationally understood. Actors make things happen\, they’re body wizards\, heart wizards. Our heart is consumed with loneliness but it is the only foundation from which life can start again. \nIn April 2013\, at  Fêtes Internationales du Theatre (Canada) -17th  edition-\,  Fearanddesire was  declared the best show of the Festival and won the Audience Prize . The troupe was awarded for \n“the originality\, the sensitivity\, and the wonderful acting of the group. \nTheir performances – both voice and acting – are a major contribution to the success of the festival”. \n\nRERUNS \nTeatro Pim\, 2008 (Milano) \nStagione Sperimentale Europea 2009\, Teatro della Contraddizione (Milano) \nTeatro Puccini\, 2009 (Firenze) \nE45 Fringe Festival\, Napoli Teatro Festival Italia 2009 (Napoli) \nFestival Aut _ Out Microteatri Incondizionati\, 2009 (Montisi – Siena) \nTeatro San Genesio\, 2009 (Roma) \nTeatro Moderno\, 2010 (Agliana) \nTeatro Out Off\, 2011 (Milano) \nFestival Emersioni\, 2011 (Milano) \nFete Internationales du Theatre (FIT)\, 2013\, Canada \nTeatro Foce\, 2014\, Lugano\, Svizzera \nRoma Fringe Festival\, 2014\, Roma \nhttpv://youtu.be/gb_Ooge5ol4 \nhttpv://youtu.be/VkSAHBDWjrM URL:https://www.scimmienude.com/event/pauraedesiderio/ CATEGORIES:Spettacoli Scimmie Nude END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140622T203000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140622T220000 DTSTAMP:20131209T060007Z CREATED:20131209T060007Z LAST-MODIFIED:20131209T060007Z UID:243404-1403469000-1403474400@www.scimmienude.com SUMMARY:SAGGIO DI QUARTO LIVELLO DESCRIPTION:    \n \nDECADENZE \nCorso di teatro di Quarto livello \nDi S. Berkoff \nRegia di Gaddo Bagnoli \nCon Luca Benevento\, Alice Bossi\, Camilla Giacometti\, Sabina Laudati\, Talitha Medici\, Simone Previdi \nSteven Berkoff è un autore molto difficile da rappresentare; il suo stile è crudele\, il suo linguaggio è osceno\, le sue opere non hanno una vera storia\, i suoi personaggi hanno un carattere indefinito e la sua architettura drammaturgica risulta sempre singolare ed astratta. Decadenze è un’ opera complessa\, con un marcato stile antinaturalistico: i personaggi grotteschi vivono sospesi tra azione e narrazione\, i luoghi scenici sono astratte evocazioni poetiche\, il tempo scorre secondo la logica incoerente del sogno\, in sintesi\, la sua drammaturgia rappresenta con semplicità la complessità del mondo moderno. I protagonisti della pièce \nrappresentano quanto di più disgustoso\, vizioso\, cinicamente amorale si possa immaginare\, il gigolò Steve tradisce la danarosa moglie Sybil con Helen con una relazione sempre sopra le righe e vissuta tra ristoranti di lusso e sfrenate copule\, nel frattempo Sybil ha assoldato un detective privato\, il rozzo Less\, che diventerà il suo amante e pagherà questa occasione di scalata sociale snocciolandole improbabili e grotteschi progetti di omicidio: vittima ovviamente l’opportunista Steve. Tutti e quattro i protagonisti nel momento in cui riducono l’altro ad oggetto si ritrovano nel medesimo ruolo: marionette di pruriti\, pulsioni e stereotipi intrappolati in un balletto crudele. Le due coppie che si fronteggiano in una vicenda che tratta di amore e tradimento\, sono in realtà i rappresentanti della decadenza del potere\, cioè di quei ceti sociali che governano il mondo. \nIl lavoro è\, dunque\, una palestra molto impegnativa per gli allievi del IV anno della nostra scuola nella prova di fine anno. Le soluzioni artistiche che l’autore ci impone di scoprire\, per tradurre i suoi testi sulla scena\, sono una ricchezza dal punto di vista sia della crescita attorica che da quello della creatività e dell’interpretazione. \nUn ringraziamento particolare a questi allievi che con coraggio e convinzione si sono impegnati in questo lavoro che sarà una grande prova per la loro formazione teatrale e umana. \nGaddo Bagnoli                         \nTeatro Barrio’s \nVia Barona – ang. Via Boffalora \n20142\, Milano \nOre 20.30 \nBiglietto 8 euro \nIngresso gratuito per i minori di 12 anni e i maggiori di 70 \nSaggio finale del laboratorio di Quarto livello condotto da Gaddo Bagnoli URL:https://www.scimmienude.com/event/saggio-di-quarto-livello/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140621T203000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140621T220000 DTSTAMP:20131209T055743Z CREATED:20131209T055743Z LAST-MODIFIED:20131209T055743Z UID:1081-1403382600-1403388000@www.scimmienude.com SUMMARY:SAGGIO DI TERZO LIVELLO DESCRIPTION:   \n\n \n\nI REVERENDI \nCorso di teatro di Terzo livello \nDi S. Mrozek \nRegia di Claudia Franceschetti \nCon Alessandro Becchi\, Annalisa Falché\, Valeria Glorialanza\, Simona Ornaghi\, Giorgia Pacione Di Bello\, Paolo Paolucci \n\nDue giovani pastori protestanti\, un uomo e una donna\, si presentano contemporaneamente nella parrocchia assegnata ad entrambi per errore e si trovano al centro di una girandola di situazioni tragicomiche. Attorno ai due ecclesiastici si aggira infatti una strana comunità di fedeli … \nSlawomir  Mrozek  (1930-2013) ambienta il testo nel New England ma è facile riconoscere  la Polonia dei suoi tempi\,  la sua abilità è però quella di universalizzare lo spazio e di esplicitare che non sta parlando solo del suo paese: è il grande caos del mondo contemporaneo. \nDagli anni Settanta -attraverso le stagioni dei figli dei fiori\, dell’amore libero\, dei terroristi\, dei satanisti\, delle contestazioni in generale\, delle annunciate rivoluzioni e delle svolte politiche – all’ecologia\, la tolleranza\, il femminismo\, il razzismo…alla chiesa: “I reverendi”  sono un grande calderone in cui i personaggi  sono  vitali pezzi di un puzzle di movimenti etici\, politici\, sociali\, religiosi e al contempo  sono il simbolo del loro stesso fallimento: ognuno di loro si compromette e si discredita\, è pronto a vendersi. \nMa Mrozek è uomo di speranza\, e anche noi lo siamo\, e alla fine ricominciare da capo si può\, esiste una via per la purificazione…forse attraverso l’amore\, la condivisione\, la comunicazione. \nUn grazie alla mia strana comunità di allievi… \nClaudia Franceschetti \n\n\nTeatro Barrio’s \nVia Barona – ang. Via Boffalora \n20142\, Milano \nOre 20.30 \nBiglietto 8 euro \nIngresso gratuito per i minori di 12 anni e i maggiori di 70 \nSaggio finale del laboratorio di Terzo livello condotto da Claudia Franceschetti URL:https://www.scimmienude.com/event/saggio-di-terzo-livello/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140619T203000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140619T233000 DTSTAMP:20131209T055523Z CREATED:20131209T055523Z LAST-MODIFIED:20131209T055523Z UID:1080-1403209800-1403220600@www.scimmienude.com SUMMARY:SAGGI DI PRIMO E SECONDO LIVELLO DESCRIPTION:    \n \nSENSIAZIONI \nCorso di teatro di Primo livello \nRegia di Lorenzo Cordara \nCon Cristina Barcellari\, Giovanni Castaldi\, Paolo Ferradini\,  Daniele Re\, Elia Visintin \nTesti scritti dagli allievi \n“Chi non controlla i propri sensi è come chi naviga su un vascello senza timone e che quindi è destinato a infrangersi in mille pezzi non appena incontrerà il primo scoglio.” \nCercando di riappropriarsi del contatto con le radici più primordiali dell’essere umano\, il gruppo del primo anno\, dopo una serie di improvvisazioni in questa direzione\, ha scelto di sviluppare il tema dei cinque sensi\, facendo dell’attore un macchina meravigliosa pronta ad accogliere e trasformare in “senso” poetico tutto ciò che è in continua trasformazione dentro e fuori dal sé. \nPunto di partenza è stato quello di togliere ogni pensiero dalla dimensione razionale per portarlo in quella del “non senso” teatrale\, creando quindi un continuo scambio di stimoli tra pubblico e attori . \nI cinque sensi\, indagati separatamente e poi in continua sinestesia fra loro\, sono per noi\, oltre che un appello alla pienezza della vita\, una via d’accesso all’altrove del teatro e alle capacità creative dell’attore. \nNella sua relazione ravvicinata ed intima con se stesso\, con i compagni\, con lo spazio e con lo spettatore  l’attore è qui indotto ad una messa a nudo radicale\, ad una ricerca personale e tecnica che passa per una disponibilità assoluta all’ascolto e all’attenzione di sé e dell’altro. \n                                                                                                                                                                            Lorenzo Cordara \n \n6459 \nCorso di teatro di Secondo livello  \nRegia di Andrea Magnelli \nDa “La Serra” di H. Pinter \nCon Stefano Checchi\, Marta Omegna\, Aureliana Radaelli\, Michela Serra\, Elisa Strada\, Eleonora Travini \n“Ai pazienti deve essere assegnato un numero e devono essere chiamati con quel numero. Così è e così deve rimanere” \nDove siamo? Un carcere? un ospedale psichiatrico? Una casa di riposo? \nChi sono questi “pazienti” che non possono avere un nome\, ma solo un numero? \n6459: da “La Serra” di Pinter: coercizione\, violenza\, perdita di identità\, ambizione sociale\, oppressione dei deboli: i temi cari a Pinter in un susseguirsi di tragiche situazioni\,   in un clima continuo di sospensione e inquietudine\, in maniera velata\, senza mai che ci siano vere e proprie esplosioni di violenza… \nQualcosa sta per succedere! Ma cosa? \n“Devo controllare che tutti i cancelli esterni siano chiusi dall’interno e che tutte le porte dei pazienti siano chiuse dall’esterno”. \n            Andrea Magnelli \n\nTeatro Barrio’s \nOre 20.30 \nVia Barona – ang. Via Boffalora\, 20142\, Milano \nBiglietto 8 euro \nIngresso gratuito per i minori di 12 anni e i maggiori di 70 \nSaggi finali del  laboratorio di Primo livello condotto da Lorenzo Cordara  e del Secondo livello condotto da Andrea Magnelli. URL:https://www.scimmienude.com/event/saggi-di-primo-e-secondo-livello/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140528T204500 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140528T220000 DTSTAMP:20140219T080058Z CREATED:20140219T080058Z LAST-MODIFIED:20140219T080058Z UID:243408-1401309900-1401314400@www.scimmienude.com SUMMARY:PROCESSO ALLA FAMIGLIA DESCRIPTION:PROCESSO ALLA FAMIGLIA \n \n\nLettura drammatizzata \nAdattamento e regia: Gaddo Bagnoli \nCon Claudia Franceschetti e Marco Olivieri \nDurata: 45 min \nProduzione: Scimmie Nude \nBIBLIOTECA DI BERLINGO (Bs) \nSala Consiliare – Piazza Paolo VI \nore 21.00 – ingresso libero \nAll’interno della rassegna “UN LIBRO\, PER PIACERE!”\, un piccolo viaggio intorno al tema della “famiglia”\, attraverso lo studio e le parole di Berkoff\, Fabbri\, Laing e altri autori di ugual  peso\,  per scoprire meraviglie e problematiche di questa istituzione fondamentale della società umana. La famiglia sembra aver perso per strada la sua forza coesiva\, i suoi caratteri fondamentali di stabilità\, di esclusività e di responsabilità che da sempre l’hanno contraddistinta e che hanno determinato il processo di crescita sia biologico che culturale di ogni popolo. Quanto è difficile oggi essere madri o padri o figli? Quanto è difficile una convivenza? E perché? \nIl 23 maggio a Torbole Casaglia (Bs)\, il primo appuntamento delle Scimmie Nude alla rassegna UN LIBRO\, PER PIACERE!: rassegna  di letture spettacolari e incontri con l’autore. URL:https://www.scimmienude.com/event/processo-alla-famiglia/ CATEGORIES:Progetti speciali END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140527T203000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140527T213000 DTSTAMP:20131209T055139Z CREATED:20131209T055139Z LAST-MODIFIED:20131209T055139Z UID:1077-1401222600-1401226200@www.scimmienude.com SUMMARY:INFERNO: SAGGIO ATELIER SCIMMIE NUDE DESCRIPTION:    \n\nSaggio spettacolo finale dell’Atelier Scimmie Nude condotto da Gaddo Bagnoli. \nINFERNO \nda “La Divina Commedia” di Dante Alighieri \n\n \nAdattamento e regia: Gaddo Bagnoli \nCon Carla Almirante\, Richard Falco\, Martina Fusé\, Gianluca Ganda\, Elena Inserra\, Laura Rinaldi \n\nL’ Atelier Scimmie Nude\, centro di ricerca della Scuola di Teatro Scimmie Nude\,  presenta un lavoro sull’ “Inferno” di Dante Alighieri. \nI temi d’indagine cari alle Scimmie Nude\, e oggetto di studio dell’Atelier\, trovano la loro collimazione nell’opera del sommo poeta fiorentino\, che nonostante l’età\, si mostra in tutta la sua forza attraverso una forma teatrale moderna ed essenziale che riesce a rispettare fedelmente i versi ed allo stesso tempo ci avvicina al grande poema in modo nuovo. \nIl grande lavoro sulla fisicità si fonde a quello sul testo creando negli attori un “corpo poetico” che vuole restituire\, senza “mettere in scena”\, alcuni punti salienti dell’immaginario dantesco dell’ “Inferno”. \n  \nTeatro Edi Barrio’s \nVia Barona – Ang. via Boffalora\,  Milano \nore 20.30 \nBiglietto € 8.00 \nIngresso gratuito ai minori di 12 anni e over 70 URL:https://www.scimmienude.com/event/saggio-atelier-scimmie-nude/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140523T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140523T220000 DTSTAMP:20140219T082524Z CREATED:20140219T082524Z LAST-MODIFIED:20140219T082524Z UID:1368-1400878800-1400882400@www.scimmienude.com SUMMARY:AMI DESCRIPTION:AMI  \n \n\nLettura drammatizzata sul tema dell’Amore \nAdattamento e regia: Gaddo Bagnoli \nCon Claudia Franceschetti e Marco Olivieri \nDurata: 45 min \nProduzione: Scimmie Nude \n\n BIBLIOTECA DI TORBOLE CASAGLIA (BS) \nVia A. De Gasperi 12 \nore 21 – ingresso libero \n\nAll’interno dei legami affettivi\, delle relazioni amorose e di coppia si osservano dei mutamenti che sono tipici della contemporaneità. I legami diventano più fragili\, più fuggevoli\, più discontinui\, più intermittenti. Le persone di ogni età\, per paura dell’altro o dell’altra\, o per difendere il proprio guscio\, si tutelano creando rapporti più distanti e attaccamenti flebili. \nVince l’egoismo\, aumenta la sensazione di solitudine\, cresce la sofferenza psichica\, si moltiplica soprattutto la mancanza di un sentimento di appartenenza affettiva e di tranquillità emotiva. Sia nell’uomo che nella donna. E allora come recuperare questo sentimento primordiale? Forse usando Amore in ogni cosa che facciamo\, anche la più semplice…noi incominciamo a metterlo in questa lettura. \nPrimo di due interventi che le Scimmie Nude terranno nella rassegna “UN LIBRO\, PER PIACERE: rassegna di letture spettacolari e incontri con l’autore”. Il secondo è previsto per il 28 maggio 2014 a Berlingo (Bs). URL:https://www.scimmienude.com/event/legami-damori/ CATEGORIES:Progetti speciali END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140502T173000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140504T235500 DTSTAMP:20131227T132527Z CREATED:20131227T132527Z LAST-MODIFIED:20131227T132527Z UID:1263-1399051800-1399247700@www.scimmienude.com SUMMARY:Danza alla Rovescia a IT FESTIVAL DESCRIPTION:115 compagnie\, 8 palchi\, più di 500 artisti\, 1 città: Milano! Inizia il 2 maggio la maratona dedicata al teatro indipendente ITfestival  alla La Fabbrica del Vapore Non solo spettacoli\, ma anche occasione di incontro e confronto sul teatro e sulle sfide della produzione culturale In programma anche #ityoung dedicato ai più piccoli\, #talkit\, #mentorit e tanti altri eventi collaterali! \nwww.itfestival.it \n\n \n\nLA COMPAGNIA SCIMMIE NUDE  PARTECIPA PRESENTANDO UN ESTRATTO DI DANZA ALLA ROVESCIA! \ndurata 20 minuti. \n3 maggio ore 22.30 | DANZA ALLA ROVESCIA | Scimmie Nude | spazio – Via Farini 4 maggio ore 19.00 | DANZA ALLA ROVESCIA | Scimmie Nude | spazio – Via Farini \n \nIspirato all’opera di Antonin Artaud\, è un viaggio nei percorsi criptici dell’anima fragile e crudele di questo misterioso e meraviglioso autore. Un non-luogo\, dove solo un vecchio letto di ferro\, un secchio\, un piccolo sgabello  e degli elastici rappresentano tutto il mondo esteriore ed interiore di una donna sola\, alla disperata ricerca di un senso per esistere. \nLo spettacolo  ha debuttato il 9 aprile 2014 al Teatro della Contraddizione di Milano. \n\nDANZA ALLA ROVESCIA \nUno spettacolo di Gaddo Bagnoli \nCon Claudia Franceschetti \nMusiche originali Sebastiano Bon e Francesco Canavese \nCostumi Ilaria Parente \nRealizzazione scenografica Andrea Cavarra \nFoto Margherita Busacca \nOrganizzazione generale Scimmie Nude \nProduzione Scimmie Nude 2014 \n\nA IT FESTIVAL LE SCIMMIE NUDE PARTECIPERANNO ANCHE ALL’AZIONE PERFORMATIVA ORGANIZZATA DAL TEATRO DELLA CONTRADDIZIONE DI MILANO PER IL FESTIVAL EX POLIS! \n4 maggio ore 20.45 | EX POLIS CALLING | Teatro della Contraddizione/Expolis Artisti Riuniti |  spazio – Piazzale \nCon la partecipazione di Richard Falco e Laura Rinaldi URL:https://www.scimmienude.com/event/festival/ CATEGORIES:Spettacoli Scimmie Nude END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20140422T204500 DTEND;TZID=Europe/Rome:20140424T220000 DTSTAMP:20131120T171534Z CREATED:20131120T171534Z LAST-MODIFIED:20131120T171534Z UID:712-1398199500-1398376800@www.scimmienude.com SUMMARY:DANZA ALLA ROVESCIA DESCRIPTION:    \nDANZA ALLA ROVESCIA \nInsurrezione fisica \nuno spettacolo di Gaddo Bagnoli \ncon Claudia Franceschetti \nmusiche di Sebastiano Bon e Francesco Canavese \ncostumi di Ilaria Parente \nrealizzazione scenografica di Andrea Cavarra \nfoto Margherita Busacca \nrealizzazione grafica Studio Grafico Image \nproduzione Scimmie Nude \nNUOVA PRODUZIONE 2014 \nLo spettacolo ha debuttato il 9 aprile 2014 al Teatro della Contraddizione di Milano. \n \nUn non-luogo\, dove solo un vecchio letto di ferro\, un secchio\, un piccolo sgabello e degli elastici\, rappresentano tutto il mondo esteriore ed interiore di una donna sola\, alla disperata ricerca di un senso per esistere attraverso la rinascita del corpo. \nDANZA ALLA ROVESCIA è ispirato all’opera di Antonin Artaud ed è un viaggio nei percorsi criptici dell’anima fragile e crudele di questo misterioso e meraviglioso autore. \nE’ una indagine sul rapporto di conoscenza tra noi ed il mondo che ci circonda\, in un confronto continuo tra la vita ed il pensiero della vita. In un labirinto di rapporti\, in cui oggetto e soggetto\, forma e significato\, corpo ed anima\, vengono rimessi in discussione e alla destrutturazione del corpo si  affianca anche quella del linguaggio di “senso logico”\, a favore di una comunicazione basata su percezioni fisiche ed emotive. \nPoesia dello spazio\, del corpo\, del suono che nel cuore dello spettatore vibra leggera e potente senza bisogno del senso che rimane sospeso tra gesto e pensiero. \nIl lavoro di drammaturgia e tutta la scrittura di scena (testo e fisicità) sono nati da studi d’improvvisazione proposti dal regista e tradotti fisicamente nello spazio dalla creatività dell’attrice\, che si muove nello spazio onirico ed allucinato del mondo poetico di Artaud\, in un  luogo che ci ricorda\, forse\, la stanza del manicomio di Rodez dove Artaud è stato segregato\, ma anche la stanza di Van Gogh\, le camere d’albergo di Rimbaud e Verlaine\, o un qualsiasi altro luogo dove un’anima sola combatte gli spettri della propria esistenza. \nLe Scimmie Nude tornano  al Teatro della Contraddizione e confermano un rapporto di ospitalità artistica che prosegue ininterrotto dal 2008 e dopo spettacoli  di gruppo  che hanno visto sempre in scena gli attori storici della compagnia (Magnelli\, Olivieri\, Franceschetti)\, accompagnati anche da altri attori professionisti formatisi presso la Scuola di Teatro Scimmie Nude\, ecco ora la novità di un monologo interpretato da Claudia Franceschetti e diretto da Gaddo Bagnoli. \n \nESTRATTI DI RASSEGNA STAMPA \n“Danza alla Rovescia più che uno spettacolo è un’esperienza che coinvolge i sensi; li coinvolge e li stravolge in un corpo a corpo – macabro e vitale\, tragico e ironico – tra palco e platea.”       (Francesco Mattana\, SaltinAria.it)  \n“La parola si fa fisica come il corpo e il corpo si fa etereo come la parola\, si invertono e si fondono questi due linguaggi a crearne uno nuovo.”         (Azzurra Scattarella\, temperamente.it) \n“Uno shock interattivo tra interprete e pubblico.”      (Claudio Elli\, puntoelineamagazine.it) \n“Uno spettacolo da vivere – di pancia\, quasi – e da fruire – musicalmente\, quasi -\, più che da capire – intellettualmente -; uno spettacolo in actu.”        (Francesca Romana Lino\, fattiditeatro.it-platealmente.it) \nhttpv://www.youtube.com/watch?v=W6HERQfkLyE \nhttpv://vimeo.com/96466048 \n\nREPLICHE \n  Teatro della Contraddizione\, 2014\, Milano \nIt Festival\, 2014\, Milano \nFestival Expolis\, 2014\, Milano \n  URL:https://www.scimmienude.com/event/danza-alla-rovescia-4/ CATEGORIES:Spettacoli Scimmie Nude END:VEVENT END:VCALENDAR